17173VR：《瞳：祈愿》对应的是PS VR，相比前作，画面应该有比较大的提升吧？

胡旭超：是的，之前做移动平台是因为机能问题和其他诸多原因，首款作品并不能展现出团队美术的实力，而在PS VR平台，我们对光影、材质表现、人物细节、动画、特效表现都会力求做到这个平台所能提供的机能之下的最好。

17173VR：《瞳：祈愿》在游戏玩法上有什么不一样的地方？

胡旭超：这两个作品面向的平台不一样，《瞳》上线移动VR平台，面向的是所有玩家，游戏交互只有头部的转动。当时绝大多数玩家没有接触过VR，对他们来说，需要操作的地方越少，体验感越好，沉浸感也越好，节奏感越强，因为玩家不用学太多的东西和花过多的精力，可以保证的是上到60岁的老爷爷，下到没有读书的小孩子，都不需要教程，戴了头显就可以玩。

《瞳：祈愿》是在PS VR上运行，面向稍硬核的玩家，不再是体验向的产品。游戏使用手柄摇杆操作以加强交互，且有足够的游戏时长。游戏以PlayStation平台的开发标准来制作，最终这款游戏时长会在三小时左右。

17173VR：游戏的核心玩法具体有哪些？

胡旭超：游戏中不会出现大量的血腥、暴力、丧尸、僵尸等这些恐怖元素，其主打心理恐惧、暗示和情感。恐惧是每个人心中都有的元素，《瞳》系列希望把每个人心里最恐怖，甚至自己都不了解的地方挖掘出来，让你直面自己最害怕的东西。有些东西比如孤独，被人背叛也会让人觉得恐怖，有些密集恐惧症，这些元素是不常见，但也是恐怖元素之一。

游戏核心玩法还包括画面足够有沉浸感，音效有很明确的指向性，比如身后传来某种声音，你会回头看，比如听到脚下传来声音你会低头看，或者你听到走廊尽头拐弯处发来声音，你会好奇后面发生什么，这条路会走的提心吊胆。音乐主打心理和情绪，我们选择的音乐一定能够激发你对恐怖进行脑补，这些是《瞳：祈愿》和《瞳》比增加的最核心的玩法。

此外还有增加灯笼的设计，一般恐怖游戏比较黑，需要照明的东西，一般游戏最常见的是手电筒，但手电筒用的太多了，没有新意。《瞳：祈愿》主打中式恐怖，游戏里应该有中国风元素。如果不用手电筒，比较能代表中国元素的是灯笼，灯笼上有一些雕花，同时满足照明作用，最终确定下来。

在设计《瞳：祈愿》的时候，最核心的想法是“你看不见的东西是不是真的不存在”。灯笼除了照明，还能让玩家看到平时看不到的东西，如果一个房间里有鬼，只能用灯笼照才能看到。玩家知道这种玩法后会脑补，是不是桌子底下真的没有东西。还有一些机关，需要钥匙或者类似图腾的东西才能开启，可能放在桌上某一个地方，可能就在你眼皮底下，你本来看不到，用灯笼照这个物品才会显现出来，这对玩家来说非常有探索性。