谷歌收下苹果10亿“投名状”，马斯克怒吼！AI战争已从‘技术赛’转向‘收租权
苹果10亿美元合作谷歌Gemini引爆AI权力洗牌！马斯克警告权力集中，Meta疯狂挖角，迪士尼拥抱OpenAI。AI战争从技术赛转向生态规则制定，谷歌《Lily》动画获奖揭示创作回归。点击看巨头博弈与行业重构内幕！
2026年开年，一纸协议震动硅谷：苹果与谷歌达成重磅合作，将在iPhone中深度集成谷歌Gemini，为其传闻中“难产”的下一代AI版Siri提供核心大脑。
据彭博社报道，这笔交易价值高达每年十亿美元，并可能为谷歌带来近五百亿的市值增益。
消息一出，舆论哗然。特斯拉CEO埃隆·马斯克第一时间尖锐批评，称此举将导致“谷歌的AI权力过于集中”。
然而，这远非一场简单的商业合作。它像第一张被推倒的多米诺骨牌，瞬间揭示了AI竞赛进入深水区后的全新战局：战火已从实验室的技术参数，蔓延至生态入口的争夺、顶尖人才的迁徙、创作工具的定义，乃至行业规则的制定。
谷歌已然成为开年收割赢家！
一边牵手苹果
一边推出全网最佳AI动画
另一边
被称作Siri“宿敌”的Meta
一边疯狂“挖AI”一边疯狂“裁元宇宙”
入口的“妥协”
与权力的集中
一直以封闭生态著称的苹果，向谷歌的“借脑”之举，是一次清醒而无奈的战略妥协。
尽管苹果从未放弃AI，但其进展缓慢已是不争的事实。自家AI版Siri屡次“跳票”，而对手的助手已能流畅对话、生成内容。当媒体实测对比，发现Pixel 9上的Gemini在理解与执行上已完胜iPhone 16时，苹果的护城河出现了裂缝。
这也许是苹果选择联手Gemini的导火索之一，同时，Gemini也不是苹果的唯一合作伙伴。Open AI的ChatGPT也早已成为了iPhone的盟友。
不过从目前的形势来看，Gemini会是苹果的“新宠”，尤其是在Siri的AI服务已经落后市场一大截的情况下。
据彭博社爆料，苹果计划每年给Gemini10亿美元，并且预计谷歌市值会增加50亿元。
年薪10亿，外加50亿价值，谷歌的年度爽文竟然来得这么快。
这笔十亿美元的交易，本质上是一笔“准入费”和“时间税”。苹果用金钱换取一个顶级AI入口，并为自己核心模型的研发争取时间。而谷歌，则借此将其技术深度植入全球超过十亿台的顶级硬件设备中，完成了从“服务提供者”到 “生态基础设施” 的关键一跃。
马斯克的警告并非杞人忧天。当搜索、安卓、YouTube、乃至苹果设备的核心智能都逐步汇集于同一家AI巨头时，一个前所未有的、横跨软硬件的AI权力中心正在形成。
人才的“战争”
与战略的“焦土”
就在苹果“借兵”的同时，另一场没有硝烟的战争在白热化进行——AI顶尖人才的争夺战。
其中最为激进的，是Meta。它的策略堪称“焦土式挖角”：不仅以超高薪酬吸引人才，更被曝出曾向OpenAI核心员工提供高达一亿美元的签约奖金，目的单纯而残酷：削弱对手，壮大自己。
这个策略激进到，当我们在互联网查找Meta与苹果的关联时，网页上除了抢人就是抢人。
比如负责研究苹果人工智能的庞若明，他的两位得力助手Mark Lee和Tom Gunter也同样被Meta聘请。
苹果公司前Siri战略专家杨克也被Meta收入麾下，杨克可以算是苹果Siri独立战略的缔造者，曾经执手Siri，助力其立足于ChatGPT和谷歌助手之间，也是苹果公司“答案、知识和信息”的（AKI）团队的领导。
同样，在Meta的职员档案中，还有很多有“苹果经验”的工程师人才，王冲、Frank Chu和Sam Wiseman。
你可以说AI行业一家亲，跳槽对家无所谓，但Meta会用行动告诉你它是故意挑事儿的。
据报道，Meta持续向各个AI实验室的工程师提供总额超过10亿美元的薪酬。
更有爆料称，Meta几乎来者不拒，曾向OpenAI的部分员工提供高达1亿美元的签约奖金，只为了让他们离开ChatGPT的开发商。
去年6月，Meta花了143亿美元把Scale AI创始人亚历山大·王（Alexandr Wang）拉进来了，目前正在负责Meta的人工智能战略部署。
而跟他俩差不多的一对宿敌是谷歌旗下的DeepMind与微软，据不完全统计，微软抢了对面20个AI专家……
AI职场有自己的“霸总文”……
不过略带喜感的选人计划与跳槽路线的确有助于AI产业的技术迭代，新鲜血液加入AI市场，老牌技术人员为不同的产品赋予力量，这本质上是一种良性竞争，在保证不泄密隐私的情况下，流动性可以带动整个行业的前进，也能促进AI生态中的就业链条。
苹果成了这场人才战争中的主要“输出方”之一。从Siri战略专家、AKI团队领导，到核心研究工程师，多名关键人物接连转投Meta。这一现象背后，是苹果内部AI项目进展迟缓带来的士气动荡，也是Meta在元宇宙战略受挫后，将所有筹码押注AI的决绝转向。
近期，Meta裁撤旗下元宇宙核心部门“Reality Labs”约千人员工，该部门已累计亏损超五百亿美元。与此同时，却以前所未有的力度加码AI招聘。
Reality Labs为什么被关闭呢？因为这家公司是Meta专门用来研究元宇宙的，之前用来生产Meta Quest VR头显和人工智能眼镜等产品。
扎克·伯格对Reality Labs寄予厚望，砸了100亿美元，结果从2020年到现在，Reality Labs狠狠亏了500亿美元……
说到Reality Labs这几年的贡献，大概只有下面这张图：
这张图描绘了娃娃脸风格的扎克·伯格“悬挂”在埃菲尔铁塔前面的自拍。真的夸不下去，这到底是啥……
更有人表示这不就是《Second life 》的翻版吗？
Reality Labs还负责了Meta旗下VR虚拟世界游戏《地平线：世界》的主要研发工作，此前还曾收购过Ready At Dawn和Downpour Interactive等工作室，但最后没什么成效，都被关闭了。
除了Reality Labs，曾经签约的三家游戏工作室Armature Studio、Twisted Pixel 和 Sanzaru Games也受到了裁员影响。
这三家工作室也是VR游戏类目的正规军，曾经受Meta所托深研元宇宙，但很遗憾并没有什么显著的成果。
就职于这些公司的游戏设计师纷纷宣布离职，并且爆料目前三家工作室均已关闭。
Twisted Pixel因其在Xbox Live Arcade和Kinect游戏方面的成就而闻名，例如《爆炸人》、《枪手：西部复仇》、《欢乐骑行》。
这家位于奥斯汀的工作室于 2021 年被 Meta 收购，并于去年在Meta Quest 平台发布了《漫威死侍 VR》（Marvel's Deadpool VR）。
Sanzaru Games曾为PlayStation开发过多款游戏，包括《战神：背叛》和《狡狐大冒险》。
2020年，Sanzaru Games被Oculus Studios（Meta 旗下公司）收购。在Meta 期间，Sanzaru开发了VR游戏《阿斯加德之怒》。
Armature Studio 由前 Retro Studios 的领导人创立，开发了《蝙蝠侠：阿卡姆起源 黑门监狱》和《核心重铸》等游戏。同时工作室也做出了《失败工厂！》和《体育大乱斗》等VR作品。
在被Meta收购之前，工作室还成功开发了《生化危机 4》的VR版本。
Meta对元宇宙的开发如火如荼，但几年过去了，Meta面前依旧是一片荒原。这一决策也间接影响到AI主营业务，甚至让Meta在一段时间内不敌open AI。
但扎克伯格依旧没有对元宇宙死心，据媒体报道，Meta现在正在争取与深受儿童欢迎的虚拟世界游戏平台Roblox 合作重塑游戏《地平线：世界》。
但这个游戏真的还有救吗？赛博性侵、退化式的视觉设计……它的存在无法证明元宇宙市场下行，但却揭示了目前VR游戏可能存在的“冒犯”危机以及未来亟待解决的定制化与隐私的矛盾。
当年经典的“无腿梗”一度被群嘲，现在除了高清度也没好哪去。
目前根据媒体统计，Meta旗下还有四家VR游戏工作室，分别为Beat Games、BigBox、Camouflaj、Ouro Interactive。
Meta能让元宇宙到达何种高度，我们尚不明确，但可以肯定的是，接下来，Meta更想跟着时代走正道，至少在“干掉”Siri这件事上斗志昂扬……
这一“一裁一招”的鲜明对比，标志着扎克伯格完成了公司重心的彻底切换：从虚无缥缈的元宇宙，转向正面进攻谷歌、OpenAI乃至苹果的AI主战场。
人才的流动，精准地勾勒出权力的流向与战略的优先级。
谷歌作品收割季
全网最佳AI作品出炉！
当巨头们在入口和人才上厮杀时，另一场更贴近创作者灵魂的变革正在发生：AI内容创作，正从“技术炫技”迈入“故事本位”的新阶段。
近期，谷歌联合颁发的“人工智能电影奖”将最高荣誉给了一部名为 《Lily》 的AI动画短片。这部作品没有刻意炫耀技术，反而讲述了一个关于肇事逃逸司机与幽灵娃娃之间，充满心理张力与救赎情感的完整故事。
它的获奖是一个强烈的信号，行业评审与观众开始 “用叙事的标准，而非仅用技术的尺度” 来评判AI作品。当工具的门槛迅速降低，创意、情感和叙事结构的重量，正被重新放到天平最核心的位置。
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谷歌收下苹果10亿“投名状”，马斯克怒吼！AI战争已从‘技术赛’转向‘收租权
《Lily》（本视频由wuhu动画字幕组翻译）
《Lily》讲述了一个卡车司机肇事逃逸后，悬挂在卡车上的带血娃娃“找上”了他的故事。
但这不是《安娜贝尔》之流的娃娃复仇恐怖片，作品的讲述形式温暖又奇妙，尽管有少量恐怖元素和强烈冲突，但都通过镜头、音乐、场景进行巧妙的处理。
《Lily》在定格动画的风格设定下，轻松借助技术进一步解决了人物行动不自然和画风不稳定的情况。
但这部作品最打动的人的地方并不是技术本身，而是丰富的剧本结构。
整体故事结构很简单，描述了主角卡车司机从逃逸后受到精神折磨再到想通一切决定自首的转变。
但在作品中，创作者用了非常丰富的镜头，在心理独白与正面对话之间反复切换，在正叙与倒叙之间灵活转变，这也间接让观众看到了创作者与AI工具面对故事框架时的不断配合与突破。
画面并没有拖后腿，正相反，娃娃与主角司机的交流互动透露着两个人在情感上的碰撞，从不愿面对到悲伤反省再到勇敢面对罪行，做到了环环相扣。
这也是我们目前发现的极少数的优秀的AI作品之一——见过了太多毫不掩盖劣迹笔触的AI作品以“AI创作”作为所谓的先锋口号，再看《Lily》，其意义并不是为了彰显AI能到达何种高度，它重新回到了创作与故事本身，严格定义了AI与自主创意在作品中的边界。
所以这些技术手法似乎不重要，重要的是在这个故事中，故事的开端与结局，胜过所有的纠错技巧。
除此之外，谷歌还联合了剪映、 ElevenLabs、Google Cloud、FAL、Freepik、Dreamina、剪映等工具发起了AI多领域竞赛Chrome award。
Chrome award胜在类目多，涵盖音乐、电影、动画、游戏、动作片等多重领域。
比赛方提供的参赛作品和入围作品足够丰富，咱们这里仅讨论动画类目——整体作品的热度其实要略微弱于人工智能电影奖，但入围作品的风格有了新突破。
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另一部入围作品《The Ice》（本视频由wuhu动画字幕组翻译）
比如水墨风格、手绘风、国风……画风突变的情况几乎没有发生。有一件非常欣慰的事，在这场比赛中的创作者秉承着各自的故事讲述原则，又共同指向了一种集体意识：借助技术的便捷性实现原创。
而透过Chrome Award的入围及获奖者名单，获奖标准也可以被明确推断：与传统创作无异。
无论是讲述、视觉表达还是灯光、场景，AI创作者正逐渐向传统标准并拢，“共赴前路”不再是一种虚空的假设，而是一个既定目标，值得不同方式的创作者为之共同努力，用作品证明这其中的高度可行性。
迪士尼拥抱open AI
后续来了！
苹果公司风风火火地携手Gemini追赶AI浪潮，那边的好莱坞也坐不住了。
在迪士尼正式向Open AI开放角色授权之后，好莱坞突然就醒了……
就在前几天，好莱坞的一些导演、演员直接不忍了，成立了一个名为“人工智能创作者联盟”的组织。
这个组织不站AI与传统创作任何一方，主要是用来平衡AI与传统创作的关系，同时强调了成员们“不偏袒、不针对”的态度。
发起人中也有几个我们熟悉的导演，比如《刀锋战士 3》、《心灵推手》的大卫・戈耶，电影《爱情时钟》、剧集《旺达幻视》、《女巫阿加莎》的雅克・谢弗。
奥斯卡得主乔纳森·王也在创始人之列。
前几天看大约有500名行业人士自发签字，但今天看名单人数已经达到1000+了。
人工智能创作者联盟是为AI创作者与传统创作者建立的一处乌托邦，在联盟公告中，创始人的态度非常明显。
联盟组织在后续实践中能否真正抵挡舆论，助力AI技术与传统制作在作品中默契配合、各放异彩，这个问题目前只能持有保留意见。
但积极的一面同样不容忽视，当真正有人迈出第一步，勇敢面对技术与人文的冲突与差异时，这亦说明，二者之间的鸿沟并非不可逾越。
而在Steam的某个不知名角落，AI游戏《hardest》短暂出圈，不是因为游戏多好玩，而是因为创作者公开表示，“我的女友让我意识到AI多差劲。”
事情是这样的，创作者谈了一场恋爱，女朋友告诉他“AI对所有游戏制作人来说都是一种耻辱”，然后他直接把游戏删了……
游戏本身没火，却因为删游戏火了，在论坛reddit上还充斥着更多关于“恋爱PUA”、“上床”的阴谋论，这些我们一概不论。在几年前，AI的概念刚刚发布的时候，这种行为尚且可以称作勇敢，但如今在技术积极迭代的时候，在游戏厂商纷纷试水AI制作的时候，这种抵制AI的行为变得有些极端、滞后，甚至不可取。
与其下架游戏，如何融合创意与AI技能，才是《hardest》和一众游戏的出路所在。
当重构成为常态
你的“不变”是什么？
十亿美元的交易、顶尖人才的迁徙、好莱坞的千人联盟……2026年开年的这场AI变局，看似纷繁复杂，实则指向一个清晰的终点：一个由技术、资本、人才、规则精密咬合的全新生态体系，正在我们眼前完成总装。
苹果的“妥协”与谷歌的“扩张”，Meta的“转向”与好莱坞的“立法”，无一不是这场宏大重构的注脚。它冷酷地揭示了一个现实：单点技术的辉煌时代已经落幕，未来的胜负手，在于谁能主导这套新规则的运行。
然而，在这场关乎入口、算力与权重的巨头博弈之下，另一条更根本的叙事线正在悄然展开——那就是 “创作”本身的回归与升维。
当谷歌将最高奖项颁给一部关乎罪责与救赎的AI动画《Lily》，而非最炫技的短片时，它传递的信号振聋发聩，工具终将平等，唯有对人类情感与复杂叙事的深刻理解，才是无法被降维打击的稀缺品。这不仅是评奖标准的变化，更是一场价值的重估：在技术民主化的未来，创意的人文深度将成为终极的溢价点。
因此，对于每一位身处其中的创作者——无论是手握代码的工程师，还是驾驭画面的动画人——这场重构带来的不仅是挑战，更是一次空前的“创作权”再分配。
它迫使我们回答一个根本性问题，当外部的工具、平台、规则都在剧烈变动时，你内心最需要坚守的“不变”是什么？
是追逐最新模型的焦虑，还是打磨一个隽永故事的耐心？是沉迷于技术参数的虚荣，还是致力于情感共鸣的真诚？
wuhu始终相信，技术革命淘汰的从来不是创意，而是创意的惰性。AI掀起的滔天巨浪，最终会冲刷出两块最坚实的陆地，一块是驾驭复杂系统、制定生态规则的“架构师”；另一块则是洞察人性深处、赋予技术以温度的“叙事者”。
未来已来，它不属于任何单一的巨头，而属于所有能在轰鸣的变革中，清晰听到自己内心创作律动的人。
在成为“AI创作者”之前，请先无可替代地成为“你自己”。 这才是所有重构风暴中，唯一不变的灯塔。
