《神奇女侠1984》五周年：这部DCEU最惨败的作品其实比你记忆中更好

五年前，DC 扩展宇宙（DCEU）——这家漫画出版商首次尝试打造足以与漫威抗衡的电影宇宙——正处于一个特殊阶段。提醒一下，这并不完全算是一帆风顺。从票房上看，有几部作品表现不佳，比如操之过急的集结之作《正义联盟》和小规模的哈莉·奎茵衍生剧《猛禽小队》。后者获得了不错的评价，但像《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》和《自杀小队》这样的大热作品却在评论界折戟。然而，DCEU 在其存在的七年里有一件事没做过，那就是拍一部传统意义上的续集。当他们终于这么做时，却成了末日的预兆。

一些人合乎逻辑地将最初缺乏续集视为 DC 搞砸了的证据。在某种程度上，事实可能确实如此。如果当时大众对《超人：钢铁之躯》的直接后续作品有明确的呼声，那么肯定会有人拍出来。相反，高层在恐慌中拉来了蝙蝠侠，创造了弗兰肯斯坦怪兽式的《蝙蝠侠大战超人》。那部电影与 2016 年另一部名声狼藉的卖座片《自杀小队》一样，最终让玛格特·罗比饰演的哈莉·奎茵脱离出来，拍了一部基本无关的后续作品，其风格更接近盖·里奇的犯罪喜剧，而非 2000 年代中期的超级英雄联动大片。这些非续集的转向反映了更广泛的问题（缺乏足够受欢迎到可以拍续集的电影），同时也意外地带来了新鲜感。至少这些非续集真正混合并匹配了这个宏大宇宙中的各种角色。有多少电影系列能在没有传统第二部的情况下拍到第八部？

尽管如此，为唯一一部既获得巨大票房又赢得好评的 DCEU 电影拍摄传统续集是合情合理的：那就是《神奇女侠》，这个时代 DC 第一部获得绝对成功的作品。虽然全球大片《海王》和备受好评的《沙赞！》的续集也在筹备中，但《神奇女侠 1984》抢先一步。这本是一项荣誉……直到电影上映。在圣诞节。在疫情期间。在推迟了六个月之后。而且主要是在 HBO Max 上。

在经历了一些宽容且经过精心筛选的早期评价后，《神奇女侠 1984》很快就被冠以“灾难”的名号。尽管主演盖尔·加朵、克里斯·派恩和导演派蒂·杰金斯悉数回归，但许多人认为这部电影冗长、动作戏匮乏、浮夸，且在多个层面上显得格格不入。回想起来，它非常像是压死 DCEU 的最后一根稻草：好吧，如果他们连自己最成功、最受喜爱的作品之一的续集都拍不好，甚至票房都比不过同为疫情期间受限的续集《疯狂原始人 2：新纪元》，那么也许最好把这一切都推倒重来。

尽管差评在很大程度上可能与大多数观众第一次是在电视机前观看，并在痛苦的疫情隔离中发推实时评论有关——如果这部电影在正常的暑期档上映，国内票房大概率能达到 2.5 亿美元——但不可否认的是，这种口碑也毒害了后疫情时代票房中的 DCEU，尤其是对于直接续集而言。DC 在后疫情时代票房最高的电影竟然是《黑亚当》，而不是《海王》续集。（詹姆斯·古恩的《自杀小队：全员集结》更符合他们一贯的非典型续集风格，表现也很差，尽管在更多影院关闭的时期，它的表现比《神奇女侠 1984》低迷的发行状况稍好一些。）

这就是财务背景，非常明确。相比之下，《神奇女侠 1984》本身则没那么简单。它可能是一部传统的续集，伴随着各种随之而来的陷阱，以及一些它自己制造的古怪问题。它也是 DCEU 中一个独特的条目，设法脱离其前作以及该系列中几乎所有其他电影而独立存在，同时仍然保持着与其各种灵感和原始素材的强大渊源。

或许最重要的一点是，在这个去色调的超级英雄电影常被描述为“色彩丰富”的世界里，《神奇女侠 1984》表现得非常华丽。色彩饱和（注意许多户外场景的天空实际上是蓝色的，而不是看起来阴沉的白色或灰色），戴安娜的战袍闪烁着真正的光泽，这种光泽在前作第一次世界大战的背景下被适当地弱化了，夜景有对比度而不是一片漆黑，而且电影至少有一部分是用胶片拍摄的，增加了一层符合时代的颗粒感，而没有让电影陷入一种刻意追求的 80 年代卡通霓虹感（尽管确实有一些时尚时刻；饰演即将变成豹女的克里斯汀·韦格穿着亮蓝色的健身连体衣招摇过市）。动作场面虽然不多，但拍摄得很清晰且易于跟随，比起（虽然也很出色）原作，对数字替身的依赖没那么明显。

无论是在美学还是基调上，《神奇女侠 1984》都让人想起理查德·唐纳和理查德·莱斯特执导的《超人》电影；它更接近莱斯特式的滑稽感，并带有一些唐纳式的纯真，限制了莱斯特式的愚蠢笑料。加朵饰演的戴安娜在片中的第一个镜头——真正的开场是童年戴安娜的回顾，在 IMAX 银幕上看起来会非常棒——是她在华盛顿特区悄悄地行侠仗义，然后挫败了一场商场抢劫案。这就像是莱斯特那部不尽如人意的《超人 III》开场的一个更聚焦的版本。

诚然，对于 2020 年（或《超人 III》上映后的任何时间）的超级英雄电影来说，这是一个非常奇怪的参照点。它与对《超人 II》的致敬（如戴安娜失去神力）一起，形成了《神奇女侠 1984》与之前许多现代超级英雄续集之间急需的对比。这是一部乐观、赤诚的电影。杰金斯也非常勇敢地引入了荒诞的情节——这部电影的前提是存在一块本质上是魔法许愿石的东西——并真诚地对待它们。

许愿石确实导致了电影中最复杂且误入歧途的想法。史蒂夫·特雷弗（派恩饰），戴安娜在第一部中为大义牺牲的爱人，通过许愿复活了——但为了让他存在于这个物理世界中，他的意识必须占据另一个人的身体，而他基本上随意使用了这个身体。戴安娜只看到了史蒂夫，观众也只看到了派恩，所以我们被诱导不去进一步思考那个莫名被腾出的身体，其真实的意识去了哪里？地狱？炼狱？

重要的是要记住，描绘这种恐怖的夺舍并不等同于认可它。电影的故事最终得出的结论是，由奇幻愿望主导的生活是不可持续的，戴安娜必须在电影高潮前再次放弃她的爱。这是一个针对电影角色处理得过于随意的失误所给出的续集式解决方案。然而，整个许愿石让一名早已牺牲的战斗机飞行员在别人的身体里复活的事情，不可避免地非常有漫画感。反派麦克斯韦·劳德（佩德罗·帕斯卡饰）自己变成了许愿石，并满足了一系列不明智的愿望，由此引发的混乱也是如此——这种末日场景实际上取决于人性和弱点，而不是某种垃圾光束漩涡。虽然《闪电侠》是与随后的 DC 宇宙重启有着令人惊讶的联系的 DCEU 电影（并在离场时得到了新老板的礼貌称赞），但《神奇女侠 1984》那种纯真的古怪感似乎与新的 DCU 更加契合，而且显得不那么费力。即使它是旧 DC 系列中最优秀、最成功电影的续集，它也是独树一帜的。当代超级英雄电影文化推崇某种“越多越好”的粉丝满足感，虽然《神奇女侠 1984》无疑是一部试图给粉丝更多的巨制，但它也反思了那种贪婪的愿望达成。

这并没让它像古恩的《超人》那样令人耳目一新，也肯定没有那么欢快有趣。尽管如此，以它自己的方式，《神奇女侠 1984》可能更加怪异和大胆，其高潮部分是戴安娜向劳德表达了同情，而劳德与其说是邪恶，不如说是可悲。她的独白极其煽情，随着电影试图感伤地汇聚国际性的痛苦同情，这段话仿佛永远不会结束。但这部电影确实捕捉到了它所设定那个年代的一些文化态度（尽管手法笨拙），并将其间接地与我们这个时代重新抬头的腐朽现象联系起来。五年后，这部庸俗的时代剧仍然比漫威许多日益封闭的作品更有活力。它也是对那些抵制简单特许经营维护的续集力量的一次动人致敬。