他们，做出了2024最强「游戏动画」
全世界最好的电子游戏，背后都离不开动画人的“爆肝”？
在电子游戏的相关讨论中，我们时常看到所谓“策划给美术磕头”的调侃，然而游戏本体中的“动画性”，则是极少得到重视与鉴赏的一个领域。
不止于后期衍生的改编动画或宣传PV，游戏本身的开发就离不开动画制作，无论是游戏角色行走和战斗的动作，场景UI中的动态元素抑或过场CG，正是这些各式各样的动画，共同塑造了玩家心中引人入胜的“游戏氛围”或拳拳到肉的“打击感”。
New Frame Plus作为专业鉴赏游戏动画领域的海外自媒体，每年都会带来全面而精彩的游戏动画盘点。前段时间，他发布了2024年度视频，共分为2D、像素、混搭、写实3D、风格化3D五大赛道，从《铁拳8》到《黑神话》，从《宇宙机器人》到《绝区零》，着重介绍了20余部作品。
我们也将其译介为万字长文与大家分享——
原标题：The Best Game Animation of 2024
原链接：www.youtube.com/watch?v=eD_dYrVFTEY
作者：New Frame Plus
动画学术趴翻译，为适应移动端阅读，文章另作分段+配图
翻译：玫瑰园、伯劳
01
2D动画
近年来，拥有高质量2D动画的游戏在不断增加。看看《落日山丘》（Sunset Hills）！多么迷人的画面。还有像是《弃子》（The Cub）中出色的行走动画；以及香草社不容错过的视觉盛宴《圣兽之王》。
再比如《九日》，这款游戏控制游戏难度的秘诀，正是在于他们精心设计的敌人动画提高了视觉可读性。而在《柴油遗产》（Diesel Legacy）中，我们看到了最精致的下蹲动画之一～
在如此充满惊喜的一年里，只有真正充满热忱的作品才能脱颖而出，其中之一就是——
《#BLUD》
开发商: Exit 73 Studios
发行商: Humble Game
《#BLUD》由一家小型动画工作室制作，起源于一部动画短片，最初是动画剧集的概念宣传——结果团队后来却一转攻势，转向游戏开发，这是我见过最有“动画师味道”的游戏之一。
《#BLUD》是一款地下城探索游戏，在用动画娱乐你这件事上，它不会错过任何机会。从主角的动作特性、敌人/Boss的动画、对话框头像到各种自拍整活的姿势，再到角角落落的UI动画。画面中到处都是为游戏增添吸引力的动画。
当然，动画师让每处画面都乐趣横生并不总是件好事，我也确实认为这款游戏在某些地方存在“过度动画”的问题。不过话又说回来，你不是每年都能看到一款如此“卡通频道”风格的游戏。
夸张的动作、极端的姿势和古怪的表情不一定是演绎喜剧的最佳载体。2024这款游戏完美地证明了这一点——
《谢天谢地你来了！》
（Thank Goodness You're Here!）
开发商: Coal Supper
发行商: Panic
有时，最绝妙的动画风格是恰到好处的极简主义。虽然我并不会将这款游戏的动画称为“极简”——游戏每个地方都充满了虫子、鸟儿和各种奇模怪样的怪物。这款游戏成功地运用了经典的有限动画技术，从简单的动作中榨取出最好的幽默效果。
看角色是怎么执行主要动作（扇巴掌）的——
这个家伙扇别人一巴掌的动画效果，甚至在你看到对象反应之前就足够有趣了。假如这巴掌跟了《乐一通》风格的收尾动作，幽默效果必定大打折扣。只需清脆短促的一个巴掌，逗乐的效果就显露无疑，时机把握的非常好。
当角色进入新区域时，动画让你准确地知道操作角色的等候时间还有多久。而有些时候，游戏甚至一声不吭就让你来控制时间，让你盯着眼前平静的画面，直到想主动操作，然后——诡计就得逞了！
这款游戏里的角色是如此荒诞不经，但动画始终保持简单清晰。正是这种看似平凡的呈现方式，才让荒诞更加有趣。简单的动画风格可以很好地实现许多效果，不止喜剧！这让我想到了下一个游戏，让人叹为观止的——
《幽灵霍迪》（Hauntii）
开发商: Moonloop Games
发行商: Firestoke
这款游戏的动画制作得太棒了。
就像讲述来世冒险中的大多数角色一样，你的小鬼魂只有非常简单的形状。 然而这种身形的动作却可以十分生动，并在灯光明亮的空间背景中更加凸显自身。这很重要，因为游戏画面中的背景充满了微妙的动态细节，就像会呼吸的水墨画。您现在看到的画面或许有经过压缩，但相信我，可以的话尽量用4K分辨率玩这款游戏。
在游戏有限的色彩和复杂的细节之下，动画很容易变成画面的噪音，让人分心。但《幽灵霍迪》中的动画，都以极其精妙克制的方式融入了画面之中。你很难找到另一款像这样既简单又瑰丽的作品。
我每年甄选2D游戏动画类别时，最喜欢的一点在于风格最多元。2024的2D风格更可能是最丰富的一年！但即使在如此激烈的角逐中，有一款游戏却能脱颖而出，那就是——
《Neva》
开发商: Nomada Studio
发行商: Devolver Digital
Nomada Studio是我们时代的宝藏。这支来自西班牙的独立工作室曾在2018年带来《Gris》，看到他们进一步扩大规模、探索风格并超越自我，使我非常欣慰。
这款平静、沉郁的游戏中，每一个动画要素都执行得非常出色，优雅而流畅，无需任何言语就能清晰地传达情感。电子游戏媒介正是因为这种作品变得更加多元。希望看到他们做出更多美好的作品！
02
像素动画
如果不是因为强迫自己寻找动画优秀的游戏，我很可能会错过许多精美的像素作品！当然你会看到我推荐《神之亵渎2》（Blasphemous 2）的DLC，还有《UFO 50》和《动物井》（Animal Well），以及《玩具熊的五夜后宫：陷落球池》（Into the Pit）和《狂暴小子》（Berserk Boy）这样的大作。
但我差点错过却想重点推荐的像素佳作其实是——
《Loco Motive》
开发商: Robust Games
发行商: Chucklefish
《Loco Motive》是一款点击喜剧冒险游戏，继承了《猴岛小英雄》（Monkey Island）和《疯狂时代》（Day of the Tentacle）等经典传统。游戏中有太多有趣的动画，充分展现了角色各异的性格。
但对我来说更印象深刻的，是游戏中针对特定交互的定制动画，连背景细节都一点都不随便！看看这个餐车侍者调酒的动画全过程！这只是环境中的一个小细节，本可以不做！
游戏中有许多这样充满灵光的动画细节，为每个场景增添生机，愉悦玩家。如果您怀念游玩从前那些LucasArts解谜游戏的日子，千万别错过它。
说到喝酒发疯，接着让我来推荐——
《Antonblast》
开发者：Summitsphere
发行商：Summitsphere, Joystick Ventures
如果你是任天堂《瓦里奥大陆》系列粉丝，那么近年突然出现两款“精神续作”想必会让你感到兴奋又错愕。（译者注：此处另一部作品指的是《Pizza Tower》）
就像《#BLUD》一样，《Antonblast》将“卡通频道”风格展现得淋漓尽致。极致的夸张，到处都是挤压和拉伸，超大幅度的动作和表情，游戏动画简直是在尖叫。有时它确实显得吵闹、粗鲁、过于混乱，但你很难在市面上找到另一款动画如此有趣的游戏。
虽然我想这款游戏和《Pizza Tower》的开发者都非常厌倦相互比较，但看到两个灵感如此相似的独立团队各自推出优秀作品，并且都成为了自己年份里拥有最有趣动画的游戏，依然是很棒的一件事。《瓦里奥大陆》的粉丝们吃得真好！
说到需要让人冷静一会儿的动画，我们来谈谈——
《合金弹头：战略版》
（Metal Slug Tactics）
开发商: Leikir Studio
发行商: Dotemu, Gamera Games
《合金弹头》系列之所以拥有“像素动画皇冠明珠”的地位，不一定是因为它们的动画最好，但肯定是因为它们的动画“最多”。如今的开发者再也不会制作如此复杂的动画了，作为动画师，我真的很难想象还有什么工作能比它更生畏。
但是Leikir Studio的团队做到了！当然，策略战棋的节奏比街机射击要慢得多。角色和车辆至少会在画面中停留十秒左右才爆炸，所以这款游戏不会像从前那样，在极短时间内用大量动画视觉信息轰炸你的眼球。
此外，新作采取俯视等距视角，意味着团队无法重复利用以前的精灵图资产，基本上需要从零开始制作动画。
然而，他们依然还原了《合金弹头》原作精致而风趣的细节，希望这个团队为自己感到自豪，他们完成了一件非常困难的事情。
但当然，正如我多次说过的，优秀的动画并不总是由细节和噱头堆砌而成。就像是推荐的下一部作品——
《血之浪人》（Bloodless）
开发者:Point N' Sheep
发行商:Point N' Sheep
这款动作游戏中，主角是一位年迈的武士，她拒绝屠戮生命，只反击敌人解其武装，所有攻击都是非致命的。
看看画面中的元素：这风、这水、这闪烁的光照，整个画面使用的颜色不超过 12 种。
这不是第一款用抖动像素表现颜色的游戏， 但这种手法确实非常巧妙，在过去难以做到。同时这些养眼的效果并不会分散人们对角色的注意力，这也是一件好事。因为这款游戏的战斗系统让人想起《只狼》，操作要点在于招架攻击，这种游戏的战斗极度依赖动画。如果敌人的攻击动画没有足够清晰的视觉指引，玩家将无法及时做出反应，游戏挑战给人的感受也将从“困难”变成“不公”。
《血之浪人》的动画不仅成功地传递了视觉清晰度，还在这种分辨率和色彩的限制下，做出了许多优秀的姿势动画，传递了角色个性。
接着让我们顺势谈谈“HD 2D”，这个词指的是那些在3D世界采用像素角色的游戏（或许我们需要更好的术语）。如今已经有了不少这类作品，我也确实挺喜欢。不过大多数时候，其中的像素动画都没法真正引起我的注意，因为画面的重点仍然是3D的视觉效果。
然而在2024，有个团队制作了一款3D世界+2D角色+强调动画的游戏，确实令我惊叹，那就是——
《直到那时》（Until Then）
开发商: Polychroma Games
发行商: Maximum Entertainment
这款文字冒险AVG/视觉小说来自菲律宾的一个小团队。作为一款像素独立游戏，它呈现了惊人的“电影感”。
当游戏角色是2D时，由于角度和动作的限制，你很难用3D摄像机做出有趣的镜头。但这款游戏中频繁呈现非常有趣的画面，让我感到十分震惊。
我并不是在说团队很肝或怎么样，而是他们找到了充分利用现有动画资产的方法。在特定情况下改变角度、姿势或服装，又或者添加一小段特制动画，都会给游玩的瞬间增添情感冲击。他们做到了。
非要从动画师角度做一些批评的话，那就是每个角色待机动画的动作幅度太大了，尤其是在摄像机靠近时，时间节奏（timing）也太过平均，角色每个动作的帧数都几乎一致。虽然算不上什么大问题，但它确实削弱了某些动作所散发的能量。
不过跟作品提升叙事体验的尝试相比，这些挑剔显得微不足道。我认为Polychroma Games确实提高了“3D空间+像素角色”的美学水准，希望它能够激励其他团队探索更多可能性。
复古时间结束，接着是一些更加“奇怪”的作品——
03
混搭风格
虽然我费尽心思给游戏动画分类汇总，但有些作品就是无法归类！3D、2D、像素……什么都有一点！用3D假装像素的，给3D用上2D渲染的……不管怎样，今年“混搭”风格是有史以来最丰富的，首先是——
《鸟语30》（30 Birds）
开发商: RAM RAM Games, Business Goose Studios
发行商: ARTE France
《鸟语30》是一款小型解谜冒险游戏，深受波斯艺术启发，故事发生在相互连接的灯笼上，就像一个由纸张、油彩和灯光组成的立体模型，令人赞叹，我很中意它的动画美学选择。
无论是角色身上独特的剪影轮廓，还是它们的线条和纹理，都有种弯曲摇晃的感觉，让人联想起水彩手绘带来的不完美。
每个角色的动画仅由几帧组成，这限制了动画表演。但你能看到角色的部分或整体，以一种机械但流畅的方式运动，就像背后有齿轮装置操纵的木偶一般。
这部作品提醒我们，如果你愿意跳出那些司空见惯的游戏美学，世界上还有许多未曾探索的风格可能性。
说到风格，接下来的游戏是——
《Great God Grove》
开发者:LimboLane
发行商:LimboLane, Fellow Traveller
富有表现力的有限动画，往往会让人忘记它的动画实际上多么简单。这款滑稽的冒险解谜游戏中，大部分角色都只是静态的2D绘画，带一些不同的姿势和表情。但这些姿势充满了个性，生动的线条和柔软的动画，让你不会感到角色静止在原地。
游戏里还有3D角色！动画仍然有限，只是不同姿势的切换，但依然看起来很有趣！永远不要让有限的美术预算限制你的想象，以为出色的视觉效果遥不可及。只需一点点创造力，哪怕只是在正确的地方添上一点点动画，都能产生很大的效果。
说到混合风格的游戏，还有一款简直是为这个类别诞生的作品——
《勇敢小骑士》（The Plucky Squire）
开发商: All Possible Futures
发行商: Devolver Digital
在绘本书页上发生的一场小小2D冒险——这款游戏只是像这样就足够优秀。但事实上，这也是一场书本之外的3D冒险！游戏以巧妙的方式在二者之间来回切换，简直不要太迷人！
2D动画有趣又蠢萌，但又不过于夸张夺目，破坏绘本的温馨氛围，而一旦你被带入“现实”世界，3D形态也同样非常可爱。虽然简单，却符合自身的设定。作品真正的亮点在于概念本身，以及他们利用2D/3D切换所激发出的创造力，这一魅力的传递，很大程度上就仰赖于动画。
这类混合的已经说够多了，现在让我们面对现实吧！
04
写实向3D动画
这一类别中有很多强有力的竞争者。2024年，我们再次迎来了《艾尔登法环》（Elden Ring），两年前我就已经对它给予了高度评价，但我依然想说Fromsoftware的动画师非常出色。
我们还很幸运地看到了一些更优秀的第一人称动画。像是《潜行者2》（S.T.A.L.K.E.R.2）中的持枪动画和补给动画，还有《Still Wakes the Deep》中各种出色的主视角交互动画。
我们还看到了《自杀小队：消灭正义联盟》（Suicide Squad: Kill the Justice League），无论这款游戏的品质有再多缺陷，动画肯定不是其中之一。动捕演员和动画团队为游戏动画和过场动画完成了极为出色的工作。
说到出色的影视化过场表演，还有《驱灵者：新伊甸的幽灵》（Banishers: Ghosts of New Eden），这款游戏的制作规格或许达不到3A，但并不妨碍它有许多亮眼的过场和细腻的表演，其中伴侣之间的情感表达，是我见过所有游戏中最自然的。
正如我所说，这一类别有许多强劲对手。大的才刚刚要来！第一款重磅作品是——
《铁拳8》（Tekken 8）
开发商: Bandai Namco Studios Inc.
发行商: Bandai Namco Entertainment
这款充斥荒诞氛围的游戏中，有很多值得欣赏的动画。无论是过场动画、角色动画还是入场动画、彩蛋动画都极尽整蛊。
但拨开这些表面工夫，你可以看到《铁拳8》的制作相当扎实，游戏中一招一式的打斗动画精彩逼人。合理的身体发力、浓烈的幻想风味与电玩专属的夸张特效，一切都结合得如此完美。
一款游戏的动画足够考究的最好证据，正是玩家如何使用它——上图中名为CheeseYoni的YouTube视频博主，制作了许多展示《铁拳8》战斗的视频，流畅自然的程度令人过目难忘。这并不意味着《铁拳8》的动画是格斗游戏当中最好的，但确实极少有同类游戏能打造如此行云流水的效果，其动画系统的精湛程度可见一斑。
而说到荒诞的场面，下一部荣登的作品是——
《最终幻想VII 重生》
（FINAL FANTASY VII REBIRTH）
开发者:Square Enix
发行商:Square Enix
我曾在几年前对《最终幻想 VII 重制版》大加赞赏，尤其是当它重现当年的场景和时刻，既有熟悉的情感，又有微妙的改动，用现代的画质规格为角色增添更多深度。续作《最终幻想 VII 重生》沿着类似的道路，还做了更多。
原来的重制版已经是一款庞大的游戏，但续作的动画规模更是让人难以置信，超大体量的过场动画充满了优秀的细节，让粉丝一本满足。还有极为精致的战斗动画系统，更新了更多的可玩角色、动作种类和组队效果，各种附加的战斗机制，甚至让人感到夸张过分了。
太多太多的支线任务和迷你游戏——所有角色都有约会剧情，甚至还有舞台剧！角色不同演出也各不相同。即使是那些重制版中相对粗糙的元素，比如对话中的NPC形象，续作中也大大改善了！角色还可以变成青蛙！
《最终幻想VII》让所有重制游戏心服口服，量大管饱，永无止境。当然，体量并不代表一切。就像——
《战锤40K 星际战士2》
（Warhammer 40000: Space Marine 2）
开发商:Saber Interactive
发行商:Focus Entertainment
有时候，游戏的动画并不需要乌泱泱一大堆人制作，也不需要开辟什么新的尖端技术，甚至不需要想着做什么创新。有时候我们所需要的，只不过是一个能够精准认知并满足游戏需求的动画团队。这就是我控制星际战士时所萌生的感受。
我喜欢这些角色的形体和动势。他们能够快速移动，但你能够感受到每一步的重量、每一击的力量。每个角色的移动姿态和战斗动作都像《战争机器》那样坚实可靠，同时又多了份流畅的弧线和嚣张的架势。加之强劲的卡帧、华丽的特效和暴戾的大招，这就是40K游戏动画的完美秘诀。战斗动画的每时每刻都经过特别打磨，都为了让玩家感觉自己势不可挡。
有时候，单单把握好这一个核心诉求，就足以支撑整个游戏。而说到令人满意的机械运动，让我们来看看——
《幸福工厂》（Satisfactory）
开发商：Coffee Stain Studios
发行商：Coffee Stain Publishing
好吧，我也没想到会有建造模拟游戏出现在盘点中，但这款游戏里的动画，对于提升游戏体验确实非同儿戏。人们多少已经习惯了第一人称射击游戏拥有精致的武器检视动画，但我们很少能在建造模拟游戏中看到如此优秀的手部动作。
除此之外更重要的是，你可以在游戏内的几乎任何地方看到杰出的机械动画。建造并投入运营一条新的装配线让人心生满足，但当你真的看到这些闪亮的新机器开始运转工作时，情绪价值更是拉满。
尤其是当某些机器拥有自己的个性！比如这个便携式采矿钻机。手握它进入挖掘现场的动画效果已经很不错了，但当你把它放置在地上，看着它展开，然后完全固定并稳定下来，开始旋转钻头......看看它那模样！
不是所有机械都有这种拟人化的设计，不过它们在移动和运作方式上都独具特色，让整个游戏体验变得更加有趣。不过我已经看够了炫酷的机械，来一些帅气的动物吧！
《黑神话：悟空》
开发商: 游戏科学
发行商: 游戏科学
“雄心勃勃”似乎不足以形容这款游戏，它的游戏动画适配了魂类游戏的战斗系统，并让人想起《鬼泣》式的华丽感和《战神》式的大场面，而这些都只是游戏开发中诸多挑战的一部分。我喜欢游戏中“天命人” 的动画，他的动作和架势非常棒，这套战斗动作是那么灵活又那么有型，而作为一款高惩罚游戏，敌人动作给出的提示信息又足够清晰。
我已经非常认同这款游戏内的动画所呈现出的效果了，但开发组甚至还加入包容各种媒介风格的章节动画，试图打动我这样的玩家……他们确实成功了。我喜欢他们这种愿意在风格化上下功夫的心态，特别是在处理这样一个已经被复述和改编过无数次的老故事时。
不过关于英俊的动物到这里已经足够，让我们回过头来看看英俊的人类——
《夺宝奇兵：古老之圈》
（Indiana Jones and the Great Circle）
开发商: MachineGames
发行商: Bethesda Softworks
动作捕捉技术和3D渲染技术都已经取得了长足的进步。但即便如此，完美捕捉演员的神态和表演精髓，同时丝毫不坠入恐怖谷，依然是一项几乎不可能完成的任务。但如果你的动捕演员，是在尽力模仿某位另一位著名演员呢？
这部《夺宝奇兵》可不会让您误以为哈里森·福特又回到了30岁。但是老天爷，演员对哈里森的模仿实在可圈可点！动捕演员表现出色。而Machine Games负责实时动画和过场动画的团队，在模仿80年代斯皮尔伯格电影这件事上也非常优秀。同时别忘记：在过去十余年里，Machine Games一直是一家通过游戏呼唤人们同纳粹作斗争的工作室，这种价值观同样值得当今的世界珍重。
让我们继续动作捕捉这个话题，接下来是——
《地狱之刃2：塞娜的传说》
（Senua's Saga: HellbladeII）
开发商: Ninja Theory
发行商: Xbox Game Studios
在业内， 没有一家2A或3A工作室像Ninja Theory那样将“戏剧小子”的气质发挥得淋漓尽致，他们早在十多年前动捕尚未成为行业标准的时候，就在自己第一款游戏中搭建出低成本的动作捕捉方案。
那时的动捕技术还远不如现在普及，而Ninja Theory向行业证明，只要你清楚自己在做什么，能把钱花在刀刃上，就可以用有限的资源获得电影级的表演效果。
如今他们的设备更加强大，而取得的结果依旧令人满意。演员们的表演很精彩，战斗动画张力十足又流畅自然，整体的动画水准也非常之高。
这款游戏告诉我们，有时工作应该“更聪明”而不是“更用力”。说到这一点，我还想对另一款游戏给予特别的认可——
《人中之龙8》（龍が如く8）
开发商: Ryu Ga Gotoku Studio
发行商: SEGA
《人中之龙8》的动画比我提到的其他作品更出众、更精致吗？并不，但这款游戏再次证明了，就算是重复使用已打磨完美的资产，开发团队也可以做到许多事情。
也许，游戏开发不需要毫无意义地为每个续作从头开始重建整个资产库！也许可以重复使用一些现有的动画，并将节省下来的时间和金钱用于为原先巨型的资产库继续添砖加瓦。
举个例子，你可以将更多的小游戏塞进你的游戏中，即便你的游戏中已经充满了各种小游戏！这种严谨的实用主义，使得该工作室几乎每年都能为玩家制作出体量更大且体验愉悦的游戏。尤其是在3A游戏开发变得越发难以持续的时代，《人中之龙》似乎是个不错的榜样。
05
风格化3D动画
缩小2024风格化作品的范围真的很困难，让我们从“年度索尼克推荐”开始吧。你也许不知道，《索尼克X夏特 世代重启》（Sonic X Shadow Generations）可能有着迄今为止索尼克系列中最精致的动画。虽然不是2024最出众的作品，但该系列的动画近年来保持在极高的稳定水准之上，其本身就是一种成功。
我们还玩到了《乐高地平线大冒险》（Lego Horizon Adventures），作为一款乐高游戏，它非常罕见地采用了更像玩具的、几乎是定格动画的风格 ，角色模型表现得更像硬塑料而非软橡胶～ 我不知道为什么此前其他乐高游戏未采用这种风格，但我很高兴看到这种尝试。
2024还有《蟹蟹寻宝奇遇》（Another Crab's Treasure），就像我已经说过的那样，类魂游戏是一种非常依赖动画的游戏类型，而这个独立团队，在预算比绝大多数团队都低的情况下，提供了高质量的3D类魂战斗体验，实在令人钦佩。
与之类似，今年上榜的还有《以太之战2》（Rivals of Aether 2），一款类似《任天堂明星大乱斗》、动画水准出众的独立游戏。《小猫咪、大城市》（Little Kitty, Big City）在真实猫猫和拟人行为之间取得巧妙的平衡，让小猫的动作看起来滑稽搞笑又尽可能可爱。
《进击的机甲球》（Go Mecha Ball）向我们展示了可爱又带劲的机器人动画；《佩妮大逃脱》（Penny's Big Breakaway）有趣又活泼；《波斯王子：失落的王冠》（Prince of Persia: The Lost Crown）中独特的终结技也令人难忘；《鸣潮》同样呈现了许多非常精彩的风格化战斗。
哦对了，还有《蓝精灵：梦境》（The Smurfs: Dreams），就好像有人忘了告诉团队里的动画师没必要做得如此精致……本作开发团队确实有失水准，但动画师的工作非常出色！
除此之外，我很荣幸要将年度最佳跑步循环动画奖颁给《佩蒂特小岛》（Petit Island），因为它有超绝可爱的三阶段跑步动画！
然而在该类所有游戏之中，我认为还是有些作品特别值得单独拿出来夸夸。第一个是——
《瞎闹猎车手》
（Tiny Terry's Turbo Trip）
开发商：snekflat
发行商：Super Rare Originals
有些游戏甚至不需要讲笑话就能让你发笑，因为游戏的动画本身足够有趣。看看这些愚蠢的小表情，交叉双臂的慵懒站姿，还有他们对角色滑稽小跑的精确时机把握。
这款游戏中的动画总量并不多，但其中的每一个都让我捧腹大笑。没有其他游戏动画能做到像它这样，这种奇特的美学尽管看起来很简单，但很显然是经过深思熟虑的。就像角色的头部设计遵循了“米老鼠耳朵”规则一样：面对游戏镜头的永远只有八种固定视角。 这是一款有着独特动画的搞笑游戏，这种有创造力的风格是我永远推崇的。
不过，说到奇怪的小家伙，那就不得不说——
《马里奥与路易吉RPG：兄弟齐航》
（マリオ＆ルイージRPG ブラザーシップ！）
开发商：Acquire、任天堂企划制作本部
发行商：任天堂
我对非任天堂团队制作马里奥角色动画越来越有信心了。这并不是因为任天堂的动画师做得不好，而是其他团队，比如育碧巴黎和米兰工作室、Next Level Games以及现在的Acquire，他们总能从我们熟悉的角色身上挖掘出新的魅力。
这款游戏内插画风的角色设计实在绝妙：既延续了系列的复古美学，又完美地实现了3D化转型。我喜欢这些动画师使用的所有挤压和拉伸效果。
角色间的攻击组合看起来很棒，升级庆祝画面令人愉悦，“路易吉灵感”画面也很有感染力。当我向你们推荐时，我会笑着想起这些动画。虽然游戏中的动画水平参差不齐，既有优秀的也有平庸的，不过这两位活宝的魅力确实大放异彩。我完全没有意识到开发这款游戏的工作室是制作了《歧路旅人》和《秋叶原之旅》的ACQUIRE。希望他们有机会做更多事情～
这甚至不是2024年唯一一款动画出色的马里奥游戏！因为今年同样优秀的还有——
《碧姬公主 表演时刻！》
（Princess Peach Showtime!）
开发商：Good-Feel、任天堂企划制作本部
发行商：任天堂
通常，碧姬公主的形象是单调的。尽管所有马里奥的角色都趋于保持简单的人设，但碧姬公主此前从未得到主角级别的瞩目。
所以我非常喜欢这款游戏，它让碧姬公主扮演了很多角色！在游戏的剧场中，碧姬公主穿上了具有不同力量的服装，这不仅是个可爱的想法，也是个非常有趣的动画练习——让动画师构想各种情境的动作，但又不完全改写她的个性。我真的希望碧姬公主不要又等20年才能再次成为游戏主角，因为这款游戏中有很多有趣的内容值得挖掘。
这两款马里奥游戏都有出色的动画，但2024平台跳跃游戏类型的赢家非常明显，那就是……
《宇宙机器人》（Astro Bot）
开发商：Team ASOBI
发行商：索尼互动娱乐
在吉祥物平台跳跃游戏的领域，很少有团队能与任天堂一较高下，但Team ASOBI十多年来一直在悄悄打造这款重磅游戏。如果你玩过他们之前的其他技术演示或VR游戏，那么《宇宙机器人》如此出色的表现可能并不会让你感到惊讶。
动画对这款游戏的成功贡献巨大，它不仅讨喜地致敬了其他IP，勾起玩家的情怀，还为这款游戏自身增添了迷人的趣味。动画师们非常擅长让小机器人做出可爱的动作，同时他们也注意到了许多人在可爱的游戏中容易忽略掉的细节：团队在使小机器人的动画看上去Q弹灵动的同时，又体现出了它身上坚硬可靠的科技材料质感，取得了微妙的平衡。
团队对各种各样的细节同样考虑周到，像是“敌人的伤害反应怎样才最有趣？”“成功解谜时画面如何变化最赏心悦目？”精致的设计在游戏中随处可见，最终量变引发质变。动画让角色更加迷人，也让屏幕另一边的游戏世界更具质感。
过去十年来，Team ASOBI对游戏动画的理解甚至比他们的母公司更加精妙，他们的专业能力也是时候得到更广泛的赞誉了。
但！说到大IP改编游戏，我们现在需要讨论的是——
《漫威争锋》
开发商：网易游戏
发行商：网易游戏
英雄射击游戏，或任何包含大量可游玩角色的游戏——我称这种游戏类型为：“动画人的糖果”。
在以英雄为基础的游戏中，角色体验的差异至关重要。关键在于每个英雄玩起来的感觉都各不相同，包括最基本的行走动画。效果越多样，角色越有风味，完成度就越高。从事这种项目的动画师想必会玩得很开心，《漫威争锋》确实让我感受到了动画人的表达欲。
我也很欣慰能看到漫威英雄们迎来了自己的《守望先锋》，且游戏动画的表现力不输《守望先锋》。本作的游戏动画非常精彩，英雄种类繁多。MVP动画表现更是惊艳，数量也相当可观！彼此关联的角色还有独特的组队效果，让游戏体验锦上添花。
2024年的盘点已经很长了，真的很感激各位看到现在，但还有最后一款游戏值得浓墨重彩的一笔，那就是——
《绝区零》
开发商：米哈游
发行商：米哈游
这款游戏也是本频道的常客，或许你还记得我曾经批评过《绝区零》动画的某些方面（译者注：主要是过场动画的过度动画），因此有人可能会惊讶这款游戏出现在盘点中。
如今我依然坚持我先前的批评。但，如果你以为《绝区零》中的所有动画都很糟糕，那么请允许我纠正这个误解。正如我曾经提到的，这款游戏的战斗动画堪称惊艳绝伦，灵敏、生动、精致且独具风格，每个角色都有独特的动作，呈现鲜明的个性。是的，《绝区零》同样是“动画人的糖果”。
尽情欣赏《绝区零》里完美的角色切换动画吧！施加重击触发连携，或以完美的时机格挡触发支援，玩家就可以切换为其他角色，并继续施展一连串彼此关联的攻击，战斗的过程行云流水。
角色的动画、速率的变化、摄像机效果——一切都经过专业而酷炫的调校。《绝区零》的战斗动画是整个业界最精美的游戏动画之一。如果不是抽卡的话，我想我会一直一直玩下去。
总而言之，《绝区零》堪称一场视觉盛宴。尽管这种优先考虑视觉效果的设计在某些方面可能略显喧闹，但战斗体验的优秀无可置疑，《绝区零》的动画团队赞爆了。我想许多未来的动作游戏都会关注到《绝区零》，并从中学到东西。
最后，当我向世界各地出色的动画团队致敬的同时，我也意识到，许多做出这些优秀动画的人们，或许已经失去了自己的工作。2023对于电子游戏行业来说是艰难的一年，2024的情况更加糟糕，而那些应该为此付出代价的人，却并未负起责任。
如果看到这篇内容的你受到了近期这波裁员倒闭潮的影响，我对此深感同情。无论你是继续投身行业还是切换职业赛道，我都希望你未来工作的地方，能为你带来快乐，并尊重你的劳动。
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