知识挖掘机：你的脑浆和鲜血够不够凑一桌卤煮？聊聊关于《真人快打》的血与肉

美式FTG的荣光，由我来守护！

和所有历史悠久的本格FTG一样，《真人快打》远远不像看上去的那样，只是一个单纯渲染血腥暴力和比基尼忍者的Cult游戏。在系列20年总共十余款作品的迭代过程中，一直保持着对技术革新和系统打磨的追求，其中也必然有得有失，诞生了杰出的作品，也支付了失败的学费。

作为《真人快打》在画面表现上的最大特色之一——“真人”，其实早在1997年的《真人快打4》里就已经被3D技术所取代了。所谓“真人”，是初代作品为了区别于《街霸》的像素点阵绘图，使用了类似定格抠像的真人映像技术，先用摄像设备逐帧拍摄人物姿势，再将这些画面压缩后，最后组成游戏里的连贯动作。

这种看似“逼真”的呈现方式，却因为硬件机能所限和相关技术不够成熟，让《真人快打》在实际玩起来的时候有一种“楞楞”的僵硬感觉。似乎是为了配合这种特质，《真人快打》推出了类似后来3DFTG的必杀指令输入方式，结合战斗时你一拳我一脚相对偏慢的节奏，都渐渐成为了系列风格成型的组成部分。

作品影响力的不断扩大，也为《真人快打》获得了更多商业发展空间

必杀技和连续技是格斗游戏闯荡江湖的傍身功夫，不同于《街霸》利用招式取消达成连续技的系统原理，《真人快打》从初代开始，就存在一套独特的空中连续技，这一最初被认为角色动作僵硬，导致出招与收招之间缺少连贯性的技术短板，无意间形成了挑空-空中连击-版边追击的连招逻辑。多年以后把空中连续技玩出花儿的《罪恶工具XX》，在某种程度上也可以算作是受到了《真人快打》的影响。

《真人快打》也曾有过像《KOF》系列，《MVC》系列那样，因为参战角色过多，导致平衡性崩溃的时期，比如《真人快打7》就收录了多达62名角色，其中不乏像是“动作捕捉演员”这种半是致敬，半是灌水的素材复用，以及大量面目模糊的彩虹忍者。与DC那次联动也以漫画迷慷慨解囊，系列玩家怨声载道的局面收场。

直到最新的《真人快打11》，该作将《真人快打10》的成功改革发扬光大，角色动作细腻，操作手感流畅，兰博等“真实系”经典影视人物加入后，游戏也依然在表现力和可玩性方面达到了很好的平衡，不能说在美式FTG中一枝独秀，而是压根就只有他自己还留在这个自己亲手打造的舞台上，继续着人魔争锋，真人快打的征程。

结语：对于那些喜欢《真人快打》系列的玩家们来说，现在算得上一段好时期（不用“最好的年代”，是因为我觉得这个系列还会更好），而如果你是一位喜欢日系格斗游戏，对《真人快打》此前存在一些刻板印象的话，也完全可以尝试一下目前内容非常充实的《真人快打11》，就像是南拳北腿，少林武当，不同的门派武功有不同的风格与特点，习武之人不妨海乃百川，积极尝试，对于修为增长，眼界拓宽，一定会大有帮助。