叩问“不高兴”的产业升级，不卖玩具卖什么？

卖玩具的，不再只卖玩具；做设计的，下场抢生意；搞授权的，用AI重塑规则。

当“小猪佩奇”穿上篮球鞋，当“不高兴”成为年轻人的情绪出口，当数字藏品为IP瞬间聚集40万粉丝——IP生意的战场，早已超越了货架与屏幕。

市场正在拷问：在情怀与科技、内容与体验的混战中，IP的下一波增长，究竟该从哪里挖掘？

是像孩之宝一样，将百年经典IP“啃老”进行到底，通过全龄化与生态协同，实现从玩具到娱乐帝国的跃迁？

还是像奥雅股份一般，从文旅设计的土壤里“长出”IP，用真实的“不高兴”对抗虚假的甜美，以“空间+AI”构建沉浸式护城河？

或是如红纺文化那样，一手握紧“法律盾牌”逆袭翻盘，一手挥舞“科技利器”降本增效，在出海与AI的浪潮中构建下一代IP生态平台？

这是一场关乎生存的升维战争。

我们拆解这三家巨头的战略内核，看到的不仅是三条路径的分野，更是整个产业从“卖形象”到“建生态”的残酷进化。答案，就藏在它们如何押注情感、融合场景与驾驭技术的抉择之中。

三位数增长背后：

孩之宝如何让小猪佩奇穿上篮球鞋

在充满挑战的2025年，孩之宝以“玩乐制胜（Playing to Win）”战略为核心，交出了一份亮点纷呈的成绩单：

尽管传统玩具业务因零售商订单节奏及关税影响承压，但其威世智与数字游戏部门却逆势成为增长引擎——第二季度该部门收入增长16%，其中《万智牌（Magic:The Gathering）》因与《最终幻想》等IP联动，收入大幅增长23%，创下发行纪录。

同时，孩之宝积极优化供应链，计划在2026年将中国制造比例降至三分之一以下，系统性应对关税压力。在IP生态层面，孩之宝正加速从“玩具制造商”向“IP驱动的娱乐生态”转型，通过《大富翁GO!》等手游授权、线下实景娱乐（LBE）及成人向收藏市场拓展，构建更宽广的护城河。

这些举措不仅是其上半年营收增长、上调全年展望的底气，也为其在中国市场的“破圈”与“全龄化”运营注入全新动能。

本期，wuhu动画人空间与孩之宝大中华区授权消费品负责人钱静女士面对面共谈，试图去解开如何系统性解决IP行业核心痛点的方法。

右：孩之宝大中华区授权消费品负责人 钱静

左：wuhu动画人空间创始人 王善扬

孩之宝中国市场成绩与“Play to Win”

玩乐制胜战略的深度协同

01

孩之宝在中国市场实现了授权玩具品类的三位数高速增长，这些产品多数由本土授权合作伙伴开发生产，体现了其与中国生态伙伴的紧密联动。

孩之宝

钱静

我比较骄傲的是，我们在本土化方面确实取得了扎实的进展。例如，明年暑期将上映专为中国市场打造的《小猪佩奇·完美假期》大电影，这是我们在内容定制上的重要一步。

同时，我们也积极推进跨界联动，推出了一些区域专属合作，比如变形金刚与LINE FRIENDS布朗熊的双IP联名。这种“钢铁直男”与“软萌角色”的反差组合，市场反响出乎意料地好。山姆基于这一形象开发了T恤，布鲁可则推出了联名积木人，其中七夕限量的粉色款共999尊，一分钟内即售罄。这类合作因兼具创意与稀缺性，深受消费者和伙伴欢迎。未来我们也会持续探索IP联动，例如小马宝莉与三丽鸥的角色配对，也令人期待。

在助力合作伙伴方面，我们也在积极推动“中国授权产品出海”。孩之宝的IP具有全球影响力，合作伙伴借助这些IP走向海外，往往能更顺利地被当地渠道接纳。我们从几年前就开始推进这一策略，并会持续深化。

孩之宝的业绩印证了其向高利润、轻资产模式的战略转向已见成效。通过IP授权与跨界合作，公司不仅成功抵御了传统玩具业务的压力，更借助“年龄上拓”与“全民玩乐”策略，将经典IP推向更广泛的受众。

展望未来，孩之宝将如何把握新兴机会，延续这一增长势头？

面对关税等宏观挑战，孩之宝的“Playing to Win（玩乐制胜）”被证明是一个非常成功的战略：

孩之宝

钱静

孩之宝作为一家拥有百年历史的公司，核心始终如一：我们致力于通过产品、内容与数字游戏，为全球粉丝创造欢乐。“玩乐”是我们一切策略的中心。

我们的愿景是在2027年触达7.5亿粉丝，而实现这一目标的关键在于两大支柱：一是深度理解消费者，二是与合作伙伴共同成长。

在中国市场，我们正围绕这两点展开具体工作。一方面，我们持续加强消费者洞察，通过数据更好地把握本地用户需求，从而推出更契合的产品与数字体验。这一切都离不开与合作伙伴的紧密协作。

在“玩乐制胜”战略的落地层面，我们围绕以下方向推进：首先是构建面向未来的玩乐生态，整合产品、体验与数字内容；其次是建立可持续盈利的品牌矩阵与商业模式；第三是依托旗下1900多个IP组成多元化品牌组合，覆盖全年龄段与不同用户画像；第四是与合作伙伴实现持续共赢。这些支柱共同支撑起我们在中国乃至全球的长期发展路径。

为适应市场变化，孩之宝正积极推进运营优化与业务转型，将资源向高利润的IP授权与数字业务倾斜。这一系列战略调整的成效，最终需要通过一个个成功的IP案例来检验，尤其在“破圈”已成为行业核心命题的今天。

IP运营与生命周期管理

——从“儿童玩具”到“全龄情感连接”

02

小马宝莉、变形金刚等IP在中国成功“破圈”，其关键策略是什么？

孩之宝

钱静

我们始终致力于推动IP的“破圈”发展。近年来，我们注意到一个显著趋势：许多具有二次元特质的产品已不再局限于儿童客群，而是广泛吸引了成年消费者，这些产品为他们提供了独特的情绪价值。

以小猪佩奇为例，它虽被定位为学龄前IP，动画内容主要面向低龄儿童，但经过二十余年的积累，已陪伴一代人成长，具备了天然的跨代际粉丝基础。这为我们拓展成人市场奠定了基础。去年，我们与361°合作推出成人运动跑鞋与篮球鞋系列，并邀请NBA球星约基奇代言小猪佩奇联名篮球鞋，这一举措在全球范围内形成了显著的破圈效应。

在拓展受众边界方面，变形金刚是一个典型案例。传统认知中它更受男性喜爱，但我们发现越来越多女性coser开始扮演其中角色。合作伙伴蕾塞毛绒开发的可爱风格变形金刚毛绒产品，也成功吸引大量女性用户。我们与LINE FRIENDS的合作同样基于破圈逻辑，旨在吸引更多女性消费者。布鲁可推出的七夕限定产品，既可作为礼物赠送，也适合情侣共同收藏互动，进一步模糊了传统IP的性别界限。

小马宝莉则通过提升品牌调性实现破圈。每年7月30日国际友谊日，我们都会举办艺术主题展览，吸引粉丝参与打卡。这类活动不仅强化了品牌的美学表达，也成功吸引了更广泛的人群体验小马宝莉的独特魅力。

破圈的核心在于打破年龄刻板印象，而“破圈”往往与内容上新紧密配合。我们观察到，孩之宝非常注重内容、产品与体验的同步上市，这背后的节奏是如何把握的？

如何协调IP内容上新（如电影）与授权产品落地的周期？如何避免在联名内卷中过度消耗IP价值？

孩之宝

钱静

我们将内容、产品与体验视为一个完整的生态矩阵来系统构建。以2024年上映的《变形金刚：起源》为例，在项目规划初期，我们就已统筹布局，确保电影上映时，相关产品、实体体验和零售端活动能够同步推出。这样，当观众通过电影与IP建立情感连接后，他们可以在更多场景中持续沉浸在这一喜爱的内容中——无论是将衍生品带回家，还是前往体验中心打卡互动。

这一协同策略也将应用于2026年即将推出的《小猪佩奇·完美假期》大电影。目前我们正积极与各类合作伙伴推进产品与体验的共创，届时观众将感受到影、品、场同步联动的完整IP生态。

在合作与产品节奏方面，我们始终强调“深度诠释IP故事”而非停留在表面联动。当下的二次元用户愈发成熟和敏锐，IP衍生已从1.0阶段的“形象授权”进入2.0的“内容共鸣”时代。我们期待每一款产品都能挖掘并传递IP背后的精神与情节，只有这样，才能真正赢得粉丝的认可，实现IP价值的可持续沉淀。

在同步推进内容与产品上市的同时，孩之宝更注重通过深度叙事赋予IP持久生命力。

合作生态与价值共创

——严选伙伴，共拓IP蓝海

03

孩之宝选择授权合作伙伴时最看重哪些要素？

孩之宝

钱静

我们在选择合作伙伴时主要关注三个维度。首先是业务能力，包括产品开发实力与渠道拓展能力。由于我们的IP具有广泛市场影响力，我们会在此层面进行初步筛选。

其次是合作方对IP内核的理解。每个孩之宝IP都拥有独特的DNA与故事背景，因此我们会与合作伙伴共同探讨产品创意是否符合IP的原始基因。我们相信，只有深入理解IP精神，才能打造出打动消费者的产品，实现品牌、合作伙伴与消费者的多方共赢。

最后是价值观的契合。作为百年企业，我们始终将道德合规与可持续采购作为合作的重要基础。我们期待合作伙伴在这些方面与我们达成共识，这不仅是合作的前提，更是长期共赢的保障。

这一严选机制在大型项目中尤为关键。以小猪佩奇实景娱乐布局为例，正是通过筛选具备综合实力的合作伙伴，才能确保从内容到体验的全链路品质把控。

小猪佩奇在实景娱乐（LBE）领域踏出了重要一步，幕后与合作伙伴共同推进的经验？

孩之宝

钱静

2026年我们将推出专为中国市场打造的《小猪佩奇·完美假期》大电影。这部作品讲述了佩奇一家意外来到中国，结识新朋友并共同解决问题的冒险故事。在受众定位上，影片将从原先的2-5岁学龄前群体向上拓展，以半冒险题材吸引更广泛的年龄段。同时，佩奇的形象也将迎来全新升级，值得期待。

伴随电影上映，我们正在全国推进实景娱乐项目的落地布局：在中山将建设包含小猪佩奇主题区的多IP室内娱乐中心；在北京规划以滑雪为主题的大型体验场馆；而最令人期待的是，上海也在筹建小猪佩奇户外主题乐园。这些项目将让粉丝们真正走进佩奇的欢乐世界。

这些线下布局的持续推进，为孩之宝打开了沉浸式体验的新空间。在实景娱乐项目相继落地的同时，孩之宝对未来发展还有着更为系统的规划布局。

未来规划与行业前瞻

——锚定数字娱乐、线下体验与成人市场

04

面对即将到来的农历马年，这一运营理念将如何在小马宝莉的节点营销中实现创新突破？展望未来，孩之宝有哪些可以分享的重要规划？

孩之宝

钱静

我们正在积极推动旗下IP与重要文化节点的深度结合。例如，针对小马宝莉，我们已启动农历新年特别计划：将推出多款限定产品，并为合作伙伴提供全套新春主题图库。值得称道的是，我们的合作伙伴展现了出色的创意整合能力——例如雷西在展位上呈现的小马宝莉毛绒系列，就巧妙融入了“圆满”“幸福”等新春祝福元素，实现了品牌符号与节日文化的有机融合。

在线下体验层面，我们计划于2026年2月在上海东方明珠塔下举办迎新春主题落地活动，为粉丝打造沉浸式的节日场景。

尤其值得关注的是，2026年农历马年对小马宝莉而言具有独特的营销价值。我们将持续深化“友谊盛典”等标志性活动，并拓展更多创新合作。与此同时，孩之宝旗下其他核心IP也将同步发力：专为中国市场打造的《小猪佩奇》大电影将上映，变形金刚系列将隆重举办1986年版动画大电影40周年庆典。这一系列布局，都将进一步巩固我们与消费者之间的情感连接，并拓展IP在不同场景中的生命力。

在持续强化IP长线运营的同时，孩之宝同样重视将内容价值转化为即时的消费体验。这一战略思维正推动公司对未来授权场景进行前瞻性布局——特别是能够实现情感共鸣与即时转化深度融合的新兴场域。

当下的中国授权市场，孩之宝认可的最值得布局的新兴场景是什么？

孩之宝

钱静

我们在2024年就已洞察到一个显著趋势：以IP为核心的沉浸式零售场景正日益受到消费者青睐。这也解释了为何孩之宝在近两届中国授权展（CLE）上，均选择以"模拟实景零售"作为展位设计理念——我们致力于打造"所见即所得"的消费体验。

我们深刻认识到，当消费者与IP建立情感连接并产生消费冲动时，他们需要的是即时满足。因此，我们正着力构建更多能够快速响应这类需求的消费场景，并为零售伙伴提供完整的解决方案。

这一理念也贯穿于我们所有的LBE（线下实体娱乐）项目中。每一个实体娱乐空间都融入了零售区域，确保粉丝在沉浸于IP世界的同时，能够随时将喜爱的内容转化为实物商品，完成从情感共鸣到消费体验的无缝衔接。

从产品到场景，孩之宝正在构建一个"情感即消费"的IP生态新范式。

从《万智牌》的持续破圈，到小猪佩奇乐园的落地，再到对小马宝莉马年的前瞻布局，孩之宝正以“玩乐制胜”战略为舵，以深厚的IP矩阵为帆，在充满不确定性的市场中，驶向一个由游戏生态、线下体验与全龄粉丝共同构建的可持续未来。

孩之宝的转型之路揭示了下一条行业增长曲线：在于构建一个能够无缝融合内容、产品与体验的IP生态系统。其通过深度本土化、全龄化破圈与沉浸式零售的多元布局，为IP的长期价值挖掘提供了可复制的范式。

当一个“不高兴”的IP，

决定反内卷潮玩的市场

在刚刚落幕的CLE中国授权展上，一个名为"不高兴"的白毛小怪物意外成为焦点。它的创造者——奥雅股份李方悦站在熙攘的展台前，面对众多寻求合作的品牌方坦言："我们可能是全场唯一一个敢对甲方说'不高兴'的IP。"

这个看似叛逆的IP背后，是奥雅这家26岁的设计巨头的一次战略跃迁。当潮玩行业陷入同质化红海，奥雅却选择了一条与众不同的路径：不做零售端的追随者，而是将26年积累的空间打造能力与IP内容深度融合，构建"空间+IP+AI"的产业新范式。

"从设计服务商到IP生态构建者，这不是转型，而是进化。"李方悦如是说。今年5月，旗下潮玩IP公司"悦起文化JOYKEY"的正式成立，标志着奥雅开启了从"空间营造"到"内容创造"的全新征程。

本期，wuhu动画人空间与奥雅股份联合创始人、董事、 总裁李方悦一起，走在这个被泡泡玛特定义的时代，看奥雅是如何探索出一条属于中国文旅产业的特色IP之路——不是从零售端逆流而上，而是从空间端顺流而下。

右：奥雅股份联合创始人 董事 总裁 李方悦左：wuhu动画人空间创始人 王善扬

情绪IP的破圈逻辑与用户共创机制

01

用"真实情绪"打破市场固有认知

在当下IP市场被"甜美可爱"风格主导的背景下，奥雅选择了一条截然不同的路径。李方悦深入阐释了"不高兴"（Angry Baby）的创作理念：

奥雅

李方悦

在当下的经济环境中，许多人内心都积攒着一种普遍的情绪，甚至是愤怒。孩子们因为作业和压力而“不高兴”；家庭中，妻子可能因丈夫晚归、不承担家务而“不高兴”……这种情绪是广泛存在且真实的。

而这一IP的实用性很快在内部得到了生动验证。我们有同事半开玩笑地说：遇到哪个甲方迟迟不付款，就给他发一个“不高兴”的表情，甚至送一个印着形象的碗，配上文字——“我不高兴啊，你们要付我的款！”

这个小小的案例，恰恰生动地说明了“不高兴”IP所承载的情感共鸣与现实连接价值——它不止是一个形象，更是一个能传递情绪、进行沟通的符号。

她进一步阐述道：难道你真的那么开心吗？为什么要刻意装出那副总是可爱、讨好的样子？也许你心里积压了许多怒火或不快，为什么不能把它表达出来？

因此我们发现，‘不高兴’成了一种安全、含蓄的情绪出口——它让人们能够以轻松的方式，表达那些难以直接言说的真实感受。

让用户成为IP的共创者

"不高兴"的诞生过程本身就是一部共创教科书。李方悦详细讲述了命名过程：

奥雅

李方悦

当时我们初步构思了一个形象叫“angry baby”，也想过结合“cry baby”的热度。后来，我带着这个形象去见一位出身奥美的品牌专家朋友，他非常喜欢。我请他帮忙起名，他当即建议：“就叫‘不高兴’。

更令人惊喜的在于粉丝的二次创作。我们发布相关图片后，立刻有朋友留言问：“那‘没头脑’呢？” 我们起初没完全理解，后来才想起这是源自一部知名国产动画的经典角色。粉丝们自发地为这两个IP建立了CP（配对）关系：大家把绿色的形象定为“不高兴”，又创造了一个粉色的搭档叫“没头脑”，甚至还提炼出了一条生动的口号——“没头脑大聪明，不高兴真性情”。

IP是一个跟用户和粉丝互动的过程，我特别enjoy这个过程。它推动着你向前，它是你创作的一部分，它不是一个孤独的里程。我们做的是一件跟别人不太一样的事情。

空间+IP闭环的实践验证与差异化路径

02

基因溯源：从空间DNA中生长IP

奥雅做IP并非一时兴起，而是有着深厚的基因积淀。

奥雅

李方悦

事实上，我们团队的IP基因由来已久。早在2012年，我便创立了国内最早的原创绘本工作室之一——洛嘉出版，并携作品参加了法兰克福书展。当时创作的众多原创绘本，就获得了如SMG、重庆出版社等大型机构的关注。

这种深厚的IP创作基因，随着我们业务的发展而不断延续和强化。在我们旗下子品牌 “洛嘉儿童” 的成长过程中，每一个项目都被赋予了一个独特的故事或IP，就像刻入其发展的DNA。也正是通过这么多年的持续耕耘，我们积累了数量可观的IP资产，为今日的发展奠定了坚实基础。

案例实证：IP如何为空间注入灵魂

唐山皮影主题乐园是奥雅"空间+IP"模式的经典案例。

奥雅

李方悦

在项目打造之初，我们便主动提出并为其原创了“唐山皮影兔一家人”IP。这一IP的产权至今仍归属于奥雅股份。正是由于这个IP的注入，使该项目超越了一个普通的公园或儿童乐园，转变为一个拥有灵魂、角色和故事的，栩栩如生的世界。

更关键的是，它经历了商业上的成功验证：项目当年即实现了正向现金流。如今，即便文旅集团不再收取门票，在全面开放后，依然能凭借“唐山皮影兔一家人”IP的系列衍生品，持续获得二次乃至多次消费收入。这为我们奠定了一个极具说服力的标杆案例。

李方悦总结道：今年我们正式发展IP业务，可以说是一个水到渠成的选择。业务发展到当前阶段，应该独立出来，迈向成熟——就像一个人成年后独立成长、成家立业的过程。

路径对比：与泡泡玛特的本质差异

奥雅

李方悦

与许多公司相比，我们的IP发展路径非常不同。以泡泡玛特为例，它始于零售、始于格子铺和商店，是从商业端出发的。而奥雅作为空间的创造者，初心是打造更美好的人居环境，让空间拥有生命。

我们观察到两个明显的行业趋势：一方面，IP正在积极寻找线下场景。比如泡泡玛特不断将IP形象融入具体空间——‘Panda’出现在巴黎街头，‘Store’现身车站；他们还推出了线下城市乐园。名创优品也在南京路打造了‘MINISO Lane’，邀请乐园设计师构筑场景，这说明IP正在走向实体空间。另一方面，场景本身也在主动拥抱IP，寻求内容赋能。这正是一个彼此需要、双向奔赴的进程

宏观赋能：系统能力建设与行业挑战应对

03

三年前布局AI+IP双引擎战略

奥雅

李方悦

‘AI+IP双引擎’与‘创意设计+亲子文旅双主业’的战略，是我在三年前的年报中就已明确提出的前瞻布局，并非始于今年。如今，这一布局已初见成效

去年，我们自主研发了‘奥雅AI文旅焕新大模型’，它整合了庞大的数据库、算法与算力支撑。我们将其核心称为‘奥创引擎’，在这个引擎之上，我们为每个IP都建立了专属的模型库。设计师可以在此基础上进行高效创作，再结合动画制作、短视频生成等工具，就能源源不断地产出丰富而有趣的内容。

数字藏品项目的创造力验证

奥雅在数字藏品领域的试水充分证明了其创作能力。李方悦分享了与“稀物”平台合作的一个典型案例，生动说明了奥创引擎如何激发团队创造力。

奥雅

李方悦

当时我们与数字收藏平台‘稀物’合作，需要在短短两三天内产出200多个数字藏品。平台方最初认为这几乎是‘不可能完成的任务’。

但没想到，我们的团队在国庆假期期间完全‘玩嗨了’，创意爆发，产出的作品数量和质量都远超预期，多到连合作方都觉得‘用不过来，有点hold不住了’。这让我真切地看到了创造力井喷的状态。

这一切正是基于我们的‘奥创引擎’平台实现的。团队在平台上进行集体共创，衍生出了各种创意版本——搞笑版、古装版、魔幻科幻版……非常有趣，创意成果呈现了指数级的爆发。

面对行业的同质化竞争和抄袭现象，李方悦分析了当前潮玩产业的现状，并清晰阐述了奥雅的核心优势：

奥雅

李方悦

如今的潮玩产业，当你走进商场，可能会感到‘眩晕’——几乎每一步都是一家潮玩店，所有店铺都在销售潮玩。仿佛一夜之间，这个赛道就变成了竞争激烈的‘红海’。而且，大多数潮玩IP形象同质化严重，近看或许可爱，但远观却令人‘脸盲’。

奥雅具备的三大核心优势：

第一，强大的内部创意军团。我们拥有上千人的自有设计团队，其中来自中国美术学院、中央美术学院等顶尖院校的毕业生就有四五十位。他们每个人所蕴含的创造力与可能性是令人震撼的。这支随时可投入创作的内部团队，兼具强大的空间打造能力、视觉形象创作能力与创意策划能力，构成了我们最宝贵的 创意源泉。

第二，上市公司平台的资源整合力。作为上市公司，我们具备强大的资源直接触达能力。无论是与最优质的伙伴合作，还是对接顶尖的供应链，我们都能够高效实现。

第三，深厚的IP与场景资产积累。

二十五六年的行业深耕，为我们积累了丰富的客户资源，尤其是与各地政府平台公司、文旅城投公司建立了深厚联系。他们手中拥有大量亟待活化的土地、闲置空间与存量资产，渴望通过IP与创意注入新生。同时，我们多年来也积累了自身的IP库，它们都拥有巨大的开发潜力。这意味着我们的IP业务并非从零开始，而是站在了坚实的积累之上。

李方悦以具体案例，进一步阐释了奥雅IP的创作并非凭空而来，而是根植于深厚的实践与情感土壤：

奥雅

李方悦

例如，我们创造的‘愤怒宝宝’（angry baby）形象，并非一种凭空捏造的情绪表达。 它的灵感正是来源于我们2025年最大的文旅项目——浙江衢州严家淤岛南孔洛嘉森乐园。该项目的IP最初灵感源于《聊斋志异》中的‘独角怪’，是‘三怪’之一。这意味着，它的诞生是有土壤、有根基、有项目基础的。

再比如我们已培育四年的IP‘小橘猫’。 它最初是公司收养的一只流浪猫，逐渐成为陪伴大家的‘团宠’。设计师们在情感共鸣下，围绕它创作了大量作品，甚至已衍生出实体产品。所以，我们的IP创作绝非从零开始，而是建立在多年积累的深厚基础之上。

未来愿景：从中国解决方案到跨媒体娱乐集团

04

李方悦阐述了奥雅在成立洛嘉文化后确立的全新战略目标与发展方向：

奥雅

李方悦

这是在洛嘉文化成立后，我们提出的一个全新目标。我们认为，最终的进化方向将是坚定地朝着主题娱乐集团迈进。

这里所说的‘主题娱乐’，并不局限于单一载体，比如一个潮玩或一座乐园，而将是一个跨媒体、跨界的综合平台。说得更具体一些，可以参照迪士尼的模式：它既有电影、动漫等内容，也有主题乐园、衍生品与授权业务，构成了一个围绕IP为核心的生态系统。

我们的方向也是如此：围绕每一个IP的创造，去开拓其线上与线下的一切可能性。这正是我们致力于打造的——一个跨界融合的主题娱乐集团。

市场机遇：精神消费的无限空间

李方悦阐述了主题娱乐行业的广阔前景，并以一个生动的比喻点明了其核心驱动力：

奥雅

李方悦

主题娱乐（Leisure and entertainment），即休闲度假与娱乐，我认为这也是中国经济发展的一大未来方向。人们对于获得快乐、放松和精神价值满足的需求，仍有非常巨大的增长空间。

物质层面的消费往往是有限的，但精神层面的需求却是无限的。

例如，我们总是可以多看一部电影、多玩一款游戏，这些消费并不排他。但物理空间则不然：一个人拥有住房后，通常不需要再多套房产；在一家餐厅用餐后，同一时间就无法去另一家。物质空间的消费存在天花板，而精神世界的需求却能不断延展。这正是主题娱乐行业持续发展的根本动力所在。

行业使命：创造美与快乐

奥雅

李方悦

尽管当前行业依然充满压力与挑战，但我们始终怀着极大的热忱期待未来，因为创造的空间是无限的。

这最终让我回归到企业的根本使命：我究竟为何而奋斗？我的使命是什么？我相信每个人都会追问这个问题。而每一次，我的答案都始终如一：to create beauty and joy to the world——为世界创造美与快乐。

从情绪IP的情感共鸣，到空间赋能的商业验证，再到AI技术的系统赋能，奥雅构建了一个完整的IP产业闭环。这条"从土壤中生长IP"的路径，不仅为奥雅开启了第二增长曲线，更为中国IP产业提供了一个特色鲜明的发展范式。在李方悦的带领下，奥雅正朝着"跨媒体主题娱乐集团"的目标稳步迈进，其探索实践值得整个行业持续关注。

从逆袭维权到AI赋能，如何撬动千亿市场？

在国际版权纠纷中逆风翻盘，将潮玩、宠物甚至啤酒杯都变成爆款，用AI和区块链重构IP生态——这不仅仅是关于IP生意的故事，更是一部传统品牌管理公司穿越周期，进化为科技驱动型IP生态平台的企业样本。

在与红纺文化副总裁周捷、IP主理人冯涛的深度对话中，我们拆解了其从“活下去”到“火起来”再到“定义未来”的四层战略体系，看它如何为中国IP产业趟出一条虚实融合的升维之路。

当大多数IP公司还在为侵权纠纷烦恼时，为什么红纺能逆势打赢国际官司？当同行陷于国内价格战，为何他们的产品能卖溢价还供不应求？在AI浪潮席卷而来时，又是如何提前布局数藏和智能玩具？

本期，wuhu动画人空间与红纺文化集团副总裁周捷共同写下关于从夯实法律护城河，到构建IP矩阵，从梯度出海到AI赋能，用实战经验为行业提供可复用的方法论。

中：红纺文化集团副总裁周捷右：守护九天IP创始人冯涛

左：wuhu动画人空间创始人 王善扬

基础构建——法律护城河与IP矩阵

01

关于法律体系建设，周捷开门见山地说道：

周捷

周捷

首先，必须提到的是，我们刚刚打赢了一场备受瞩目的硬仗——在Paul Frank（大嘴猴）中国著作权诉讼中取得了关键胜利。今天大家在展台上看到的丰富授权产品，正是这次胜利最直接的体现。这不仅对我们意义重大，对整个授权行业而言，也是一个标志性的事件。

关于法律防护，我们也积累了重要经验：进入任何新市场前，必须率先完成商标、著作权等全方位登记，让法律团队走在最前面。这些都是我们从实践中总结出的教训——底线必须筑牢。包括与当地律师团队的协作，也要提前搭建好版权保护的整体框架，防患于未然。

关于多层次IP矩阵构建，周捷如数家珍地介绍着三大IP布局：

红纺

周捷

Paul Frank大嘴猴：展台上的产品阵容，就是这场胜利最直观的成果。

Pancoat（盼酷）：这个品牌我们从潮流品牌起步，逐步实现了IP化转型。新推出的'盼酷星球'子品牌，主打人宠共生概念，把人与宠物之间的情感陪伴放在一个宇宙观里，未来会延展出很多精彩故事。

守护九天：这是我们自主孵化的IP，星梦兔现在担任西昌航天文旅的首席推荐官。对原创IP来说，能获得官方认可，说明我们在内容设计和孵化方向上是正确的。

Pancoat品牌IP化后，我们已经成功孵化了多个赛道，包括乐园亲子、餐饮，再到如今的人宠领域。

在夯实法律基础和IP矩阵之后，红纺文化将这些核心资产转化为实实在在的商业价值。 让我们看看他们如何将这套体系落地实施。

运营实践——从商业化到国际化

02

谈到选择合作伙伴，周捷有自己的坚持：

红纺

周捷

我们最看重的，是合作伙伴对IP的真心喜爱，以及对品牌调性的认同。就像展会现场，有观众看完直接说'感觉很潮很酷'，这就说明他们get到了我们的点。

另一关键是实力：合作伙伴的硬实力必须过硬——产品质量、生产供应链都要达到一流水平，市场反应要快。更重要的是，要有共同打造品牌的心，而不是简单贴牌。我们遇到过一些被授权商，把IP到处乱贴，产品卖得很廉价。即便授权费给得再高，我们也会终止合作，这不符合我们做品牌的长期理念。

具体案例展示周捷拿起一个钛杯举例说明：

红纺

周捷

这是现在很流行的钛杯，市面上要卖到600到900多，我们这款定价300多。但重点不在价格，而在内在的设计。

这个磁吸结构很巧妙，泡茶时按一下，茶叶沉下去；倒过来，茶叶就上来了。设计这款杯子的合作伙伴对每个细节都很执着，讲起设计故事来滔滔不绝。我直接建议他开直播，把背后的用心讲给大家听。

我们期待的就是这种愿意投入研发、用心做产品的合作伙伴。你想象中大嘴猴的杯子可能是花哨的，但这款既实用又时尚，质感十足，完全颠覆了传统认知。

谈到出海，周捷感受颇深：这次授权展上，几乎每个来咨询的人都会问'哪些IP可以出海'。国内市场竞争确实激烈，大家都迫切想要开拓新市场。

红纺

周捷

我们手上的IP，比如通过全球收购孵化的Pancoat，本身就具备出海基因。接下来，'守护九天'也会制定系统的出海策略。

具体实施的梯度策略：我们将首先选择地理文化相近的东南亚市场。那里就像二十年前的中国，有人口红利。我们会让Pancoat的亲子线打头阵，目前已经在接洽合作伙伴。

第二阶段是欧美市场。不同市场要有不同打法——东南亚偏活泼，欧美就要走潮流个性和亚文化路线。我们会针对不同市场切入不同赛道，制定相应的营销策略。

“守护九天”的出海优势：这个IP从创作之初就定位全球。航天科幻的文化母体具有普世性，情感内核是全世界都能共鸣的爱、勇气和希望。我们一直坚持'用世界的语言讲中国故事'，讲未来的故事、人类共同命运，这些都能获得全球文化认同。产品设计上，我们强调科幻感和未来感，这些都是跨越文化障碍的元素。

《守护九天DEFENDER—X》概念图

在稳步推进商业化和国际化进程的同时，红纺文化始终保持着对市场新趋势的敏锐嗅觉。 他们将创新目光投向了快速崛起的宠物经济，并通过前沿技术的应用，为IP赋能开辟新路径。

创新发展——技术赋能与赛道拓展

03

宠物经济深度布局

谈到为什么选择此时发力宠物赛道，周捷分析Pancoat做宠物系列其实有天然优势。它从一开始就围绕动物形象做设计，现在积累了差不多70个各具特色的动物形象，市场反响一直不错。

周捷

周捷

我们观察这个领域很久了现在正是发力的好时机，因为宠物经济真的爆发了。大家对宠物的认知完全不一样了——不再是简单的喂食，而是要时尚、要潮流。

这款宠物服饰小帽子，上面是Pancoat星球的logo，我们主打的是人宠之间的情感陪伴。现在的宠物主都希望带着毛孩子出门时，彼此都很潮。

这里展示一个设计精巧的宠物用品：猜猜这是什么？这么好看的东西，其实是捡便袋。说实话，我也是第一次见到把捡便袋做得这么时尚的。我们的产品经理自己就养狗，她是真正站在用户角度去思考每个细节的。

周捷指着一个新中式风格的宠物食盆说：这个碗的设计很有讲究，特意做高了碗托。可能不养宠物的人不太理解，但我们很多宠物主都知道，狗狗长期低头吃饭对颈椎不好。这个细节就是我们团队从真实养宠体验中得来的。

冯涛接着阐述了更深层的IP战略：产品只是我们和用户连接的一个点。实际上，我们正在构建一个更大的'毛乎乎岛'宇宙观。这不仅是产品故事的背景，更是通过小红书这些社交平台，和用户一起运营的情感社区。让大家在参与建设这个岛屿的过程中，自然而然地喜欢上我们的IP，建立起情感连接。

谈到AI的应用，周捷显得很兴奋：

红纺

周捷

从设计创作来说，AI确实实实在提升了我们的效率。像最近很火的Sora这些新工具，我们都第一时间尝试。有人说担心，但我们觉得这是很好的创意工具，而且试错成本大大降低了。

我们合作的一个海归技术团队，他们开发的AI系统很厉害。以前拍产品大片要搭景、请模特，拍完就定稿了。现在只需要提供产品图，就能生成各种模特、背景的高精度图片，连衣服褶皱都很逼真，速度还特别快。

在IP形象升级方面，我们也借助AI来分析数据。现在判断一个形象受不受年轻人喜欢，不能光靠感觉。AI能帮我们深入了解用户偏好和市场趋势，给出更科学的参考。

说到底，AI是个很好的工具，它让我们的试错成本变低，创意实现的效率变高。在这个快节奏的时代，我们必须跟上技术的步伐。

在将AI技术充分应用于提升效率和优化体验的同时，红纺文化已经开始思考如何用这些技术创造更具颠覆性的产品形态。 他们将目光投向了AI玩具这一新兴领域，并开始构建面向未来的IP生态体系。

未来布局——科技融合与生态进化

04

AI玩具战略布局

聊到AI玩具，冯涛的灵感来自于和女儿的日常：

红纺

周捷

2025年春节那会儿，我女儿总想玩我手机。我就让她跟AI聊天程序对话，结果她跟里面的虚拟仓鼠聊了整整一天。我看了他们的对话记录，发现那个AI角色已经完全了解她的喜好。这让我意识到，能情感交互的AI玩具市场潜力巨大。

现在很多AI玩具企业还没找到感觉，问题在于光有‘AI+玩具’还不够。AI是技术，玩具是载体，但缺少灵魂。真正能打的是‘IP+AI+玩具’三维融合——用IP构建情感世界，AI实现智能交互，玩具承载实体体验。

周捷补充了公司的具体布局：我们已经在推进AI玩具项目，而且特别注重IP的适配性。比如‘守护九天’的故事里本来就有‘小豹’这个AI玩具角色，内容基础很扎实。Pancoat品牌则会侧重做人宠互动类的玩具产品。”

冯涛对区块链技术的应用颇有心得：

红纺

冯涛

通过发行数字藏品，‘守护九天’已经积累了40万用户。理论上，这就是我们能精准触达的私域规模。

有了这个基础，我们能做很多事。比如搞活动时，不用依赖传统社交平台，数字藏品持有者自动就能享受会员折扣和专属权益。更重要的是，这让用户能深度参与进来——他们不只是消费者，还可以一起创作、共建生态，真正实现共创、共建、共享。

冯涛动情地讲述了原创IP孵化的创作初衷：

红纺

冯涛

这个故事源于我作为父亲的真实经历。我女儿三岁生日时许愿，希望有只航天小兔子能代替爸爸去工作，让爸爸回家陪她。这个天真愿望成了整个故事的起点。

故事不止于温情：在‘守护九天’里，还肩负着更深远的使命——要在人类与未来AI、智能机器之间找到平衡，探讨人机共存的可能。

关于角色设计：如果纯粹按我的艺术风格，星梦兔可能不长现在这样。但在故事里，这个形象是女主角陈玉然三岁时自己画的。我们特意保留了孩童画作的特质——简单、纯真。等她长大后，在虚拟世界需要代表自己的形象时，又重新发现了这份童年礼物。

周捷从商业角度补充：

红纺

周捷

冯老师因为工作经常两地奔波，对陪伴的渴望成了故事的情感内核。当我们看到他的创作理念时，觉得这是艺术与商业结合的绝佳机会。

我们在IP商业化上积累了不少经验。合作过程中，这些经验都融入了创作环节——从线条到造型，每个细节都提前考虑了商业化可能。基于我们对市场的判断，我们相信这个IP具有爆款潜质。

展望未来，周捷明确了三个方向：

红纺

周捷

首先，我们会坚守红纺的核心优势，保持潮流基因不变，但方法和技术要持续迭代升级。

其次，正在建设专业的法务团队，不仅要保护自身权益，也希望能为行业伙伴提供支持，推动授权行业规范发展。

第三，国际化是重点。我们要推动本土IP走出去，同时把优质国际IP引进来，实现双向赋能。

与中粮合作的“守护九天”联名啤酒：这是我们在IP跨界上一次很好的尝试。未来，我们会继续保持开放，和各方伙伴一起推动中国IP授权行业走向成熟。

从基础的法律体系建设到运营实践的精益求精，从创新赛道的开拓到未来科技的深度融合，红纺文化构建了一个层层递进、环环相扣的IP战略体系。这个体系不仅支撑着红纺当前的发展，更为其在未来市场竞争中保持领先地位奠定了坚实基础。在ACGN与实体经济加速融合的今天，红纺的实践为行业提供了宝贵的范本，其战略视野与执行力度，令人对中国IP的未来充满期待。

本文如同一场IP产业的“三国演义”，揭示了三条颠覆性的升级路径：孩之宝凭借百年IP家底，玩转“全龄化”与“生态化”，让经典形象跨越年龄与场景，构建娱乐帝国；奥雅股份则从文旅设计的土壤中“长出”IP，用“不高兴”的真实情绪对抗市场同质化，以“空间+AI”打造难以复制的沉浸式护城河；而红纺文化更像一位“逆袭武士”，凭借法律盾牌与国际视野稳固根基，再以AI和区块链科技为引擎，驱动IP走向虚实共生的未来生态。

这三条路径共同指向一个核心答案：未来的IP战争，不再是形象之争，而是情感深度、场景广度与技术锐度的融合较量。谁能在与用户的情感共创中扎根，在线上线下的体验融合中生长，并用技术高效放大这份连接，谁就能定义下一个增长时代。