游戏音乐如何走上登堂入室的崛起之路(上)

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原题：登堂入室之路 从《最伟大的游戏音乐》系列专辑看游戏音乐的崛起

文/superwave

如今的世界，游戏产业可谓是风生水起，兴旺发达，且不论TV游戏产业和PC游戏产业以及被很多人遗忘了的街机游戏产业，就说现在崛起的网络游戏、网页游戏以及各种移动设备的游戏，就令人眼花缭乱而无所适从了。游戏从来没有像今天这样如此重要，并且影响到很多人的生活，这是上个世纪90年代初期那个游戏还被视为洪水猛兽的年代所无法想像的。

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随着游戏产业的崛起，各种游戏的附属物也随之出现，例如各种游戏人物的玩偶，或者是游戏原画集，再就是游戏人物的Cosplay，此外就是游戏音乐了，而这些事物也大多形成了一个产业。

其中游戏音乐产业在近年来的受关注程度正在逐渐提升，虽然比不上规模庞大且吸金速度很快的流行音乐产业，也比不上已经有数十年发展历史的电影音乐产业，但是和游戏业兴起了二三十年就取得了很大的成就且改变和影响了社会的诸多方面类似，游戏音乐现在也正在逐渐改变音乐行业以及社会的其他方面，固然比起游戏业对社会产生的影响和改变来说并不是那么的迅猛和剧烈，但是却也是不可忽视的。

一个典型的例子就是如今国内很多电视台的节目或是某些颁奖礼经常会采用游戏音乐来作为背景音乐，例如前几年国内华表奖的颁奖典礼上，每到颁奖时刻响起的背景音乐就是《超级马里奥银河》的主题曲。另一个例子就是各种游戏音乐会的活动在世界各地广泛举办，并且上座率往往都还不错。

“最终幻想”系列音乐之父植松伸夫（左）

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例如“最终幻想”系列音乐之父植松伸夫监制的最终幻想系列交响音乐会就曾在日本和美国举办过很多场，在美国的受追捧程度比起日本本土甚至还要高，且很多美国的音乐厅老板或剧院老板都在听过音乐会后争相与植松伸夫交谈，希望植松伸夫能够到他们那里举办音乐会，令植松伸夫感慨良多。

在这个古典音乐演出市场低迷的时代，游戏音乐的崛起也许某种意义上可以填补古典乐市场的一些空白。而要说到近年来比较重要的标志性的代表游戏音乐崛起的事件，则莫过于《最伟大的游戏音乐》（The Greatest Video Game Music）系列专辑的推出。

游戏音乐的主流化

长久以来，人们对游戏音乐都抱有偏见，认为是难登大雅之堂的东西。即便在现在，也有人认为这个系列专辑的推出是对古典乐的某种"亵渎"，可见伦敦爱乐乐团的这种开拓创新之举是需要莫大的勇气的。

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人们总是习惯于已有的事物，而无法接受一些新的变化，对于新生事物总是感到恐惧。当年电影诞生的时候，国学大师梁漱溟就斥之为无聊之物，并且发誓永远不进电影院，而电影诞生初期，愿意为电影谱写音乐的古典乐大师也寥寥无几，然而如今电影和电影音乐已经成为了文化艺术产业中的重要一环，个中变化颇为值得玩味。

同样的，游戏音乐诞生之初，和游戏一样遭到很多人的误解与不屑，然而经过无数游戏音乐作曲人的努力，游戏音乐的内涵正在被逐渐重视。

早在伦敦爱乐乐团推出这张专辑之前，其实世界各地便已经举办过各种游戏音乐的交响音乐会了，这方面比较有名气且影响力大的当属美国推出的Video Game Live全球巡回音乐会。

为纪念Falcom旗下音乐厂牌Falcom Label成立五周年制作的特别专辑

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除此之外，世界上有很多有名的交响乐团也都曾经参与过游戏音乐的录制，例如日本的Falcom公司早年辉煌的时候，曾经和英国有名的顶级天团伦敦交响乐团合作过一张交响乐专辑《FALCOM NEO CLASSIC From Studios In London City》，堪称游戏音乐中的经典专辑。

另外，伦敦交响乐团已经决定2013年5月举办一场和"最终幻想"系列相关的音乐会，这也将是该乐团首次举办以游戏音乐为主题的音乐会，堪称一大盛事。此外，前不久著名游戏《Journey》的音乐入围了格莱美的"视觉媒体最佳谱曲音轨奖"，这是第一款获得此提名的游戏原声音乐，堪称历史性突破。

《文明4》开场曲《Baba Yetu》的作曲者田志仁（Christopher Tin）手捧格莱美奖杯

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而在2011年的时候，《文明4》的开场曲《Baba Yetu》便已获得格莱美的"最佳器乐附加声乐编排奖"，这首著名的主题歌也是第一首获得格莱美大奖的游戏歌曲。再如欧美的权威音乐刊物Billboard曾经专门做过游戏音乐的榜单，并且前不久《光环4》的原声在Billboard的所有专辑中排名达到了第50位，是目前所有游戏原声中排位最高的专辑，也能说明一些问题了。