一眼惊艳！腾讯叠纸齐出手，把游戏CG拍成电影大片

大家好，我是X博士。

近年来各家游戏厂商都在卯着劲内卷，不仅在游戏玩法、画面质量还是多平台登陆这些游戏本身的亮点上各出奇招，更在宣传期令人惊艳的PV与CG露出上展现了超凡实力，让许多玩家都直呼“不去做电影真可惜了”。

那么今天X博士就来和大家盘一盘近期让人印象深刻的PV/CG吧。

《一人之下》IP新游

划重点：技术力不是问题，但运营口碑不容乐观

说起《一人之下》的话，应该是近几年鼎鼎有名的国漫IP了，从漫画到动画再到手游，这个IP所能开发的潜力也十分惊人。只是，在游戏方面的成绩，似乎并没有像漫画、动画那样令人瞩目，反而是昙花一现后独自凋零了。

但就在近日，由腾讯魔方工作室曝出的《一人之下》IP新游的实机PV，又让这一IP的忠实受众燃了起来。

这款新的《一人之下》手游一改往日的横版动作模式，革新为3D视角，这就极大程度地增加了战斗中博弈与操作的空间。

同时，游戏秉持的中国武术攻防博弈理念也在这次PV中以【择】的形式来体现，可以说魔方在制作新游时仍然不忘去抓住《一人之下》的核心魅力。

PV一开始仿佛将玩家拉进了一个恐怖游戏的氛围当中，被主视角操纵的诸葛青一步步前进，搭配忽隐忽现的敌影，在短短时间内就将玩家的紧张感与期待值急速拔高。

随后诸葛青来到了楼顶，也终于看清了敌人模样，游戏的战斗系统就此开始展示。

不得不说，魔方对于战斗动作表现以及打击感的把握都十分纯熟，此前积累的优势并没有退步。而这次以3D视角进行战斗，也让此前习惯了老《一人之下》手游的玩家眼前一亮，对战的可玩性也随之扩宽。

当然，战斗也不仅仅是你打我跑、你跑我打这么简单，随着战斗推进，操作模式赫然转变为QTE，配合对应的战斗剧情，让玩家代入感更深更沉浸。

而当这边诸葛青战斗正步入高潮，镜头突然一转，转向了正在吃面的王也被人找上了门。于是，故事就这么来到了“且听下回分解”。

值得一提的是，在PV最后还有意展现了游戏内各式招数的动捕对比，让玩家更进一步认识到游戏中的一招一式，都蕴藏着中华武术的深厚底蕴。

毕竟《一人之下》也是有动画作品的，而这次的PV也能让人感觉不亚于动画系列本身的质量了，可以说是牢牢抓住了《一人之下》IP粉丝、以及老《一人之下》手游玩家的期待。从专业角度来看，这一PV在叙事阶段使用的运镜手法多样又密集，而在战斗阶段则时刻保持最佳的表演张力，让玩家最大程度地体验到战斗的刺激与热血。

当然，要说老《一人之下》手游其实游戏质量也是十分令人称道的，但奈何运营作大死，惹得天怒人怨，最后在自己两周年之际进行了最后一次更新，此后就不见有动静了。

其实魔方这次的PV曝光也赚足了玩家期待，然而游戏做得再好，也不能拿玩家当韭菜割，开口闭口都是钱的话游戏怎么会不凉？虽然现在来说不割玩家韭菜的厂商已经鲜为人见了。

因此，就在魔方这次新《一人之下》的PV曝出后，也有许多老《一人之下》手游玩家在期待的同时十分担忧，如果还像老《一人之下》手游那样，游戏是个好游戏就是太逼氪，那这新《一人之下》无非就是将老路再复刻一遍罢了。

《火影忍者》手游

划重点：CG真的很用心，建议转行做动画

其实CG惊艳可以说是魔方的特点了，他们的另一款作品同样是动漫IP改编手游——《火影忍者》手游就不止一次地呈现过令人难忘的CG，牢牢抓住了火影迷的眼球。

就拿咏春宁次的这个来说，是魔方近期秉持传承中华武术魅力的理念而在《火影忍者》手游推出的“功夫季”活动。不得不说这个选人十分精妙，将宁次与咏春结合在一起，不仅违和感很小，同时也将咏春刚柔并济的特点更好地凸显出来。

影片开门见山，让我们看到了正在练习咏春拳的宁次，一旁的笼中鸟则寓意着宁次的家族命运。

然而镜头一转，四周落下的帷幔上留下的各式身影便直接与宁次展开了拳拳到肉的攻防对决，转眼便打倒了一片。

接下来宁次面对仅剩的一个身影，闭目至心，画面转向了心境之中，宁次与自己的身影开始过招。从这一段中我们能感受到“最强大的敌人永远是自己”这样具有深意的武学观念。

而当宁次终于一招打破了自己身影，笼中鸟也飞向了自由，这也预示着宁次对自己命运的释然，以及灵魂的自由。拳由心发，出拳致胜，咏春的魅力在这一CG中得窥一二。

如果说《一人之下》是近期爆火顺势扩张的新兴IP，那《火影忍者》就是覆盖了大部分90后、00后的童年与青春的重量级IP。这一IP在魔方工作室的钻研下诞生的《火影忍者》手游，不仅在视觉上还原度十分高，同时其格斗手感也在同类横屏格斗游戏中十分瞩目。

但这种IP衍生的作品，往往都会遇到角色实力与原著不符的问题。此外，IP下热门角色自然也会成为资本家的摇钱树，让玩家钱包秒空。

虽然《火影忍者》手游也十分考验玩家的操作与阵容搭配，但钞能力总归是在大部分情况下能横扫一切的。

所以很多玩家时常会说：“魔方与其做游戏，不如转行去做动画，至少不会被骂了。”

《暗号：瞳》

划重点：他们在做一种很新的东西

近年来新兴工作室成为圈内黑马的案例层出不穷，不少名不见经传的工作室凭借自己作品的首曝PV一炮走红已屡见不鲜。就比如由天人实验室自主研发的《暗号：瞳》，它的实机PV首曝就让许多玩家眼前一亮。

PV的3D建模表现与常规能见到的有所不同，我们能在PV中感受到制作组在构建场景时对现实的还原，但同时，一些细节表现则更倾向于虚拟表现，缺少现实还原感。

虽不知是技术力有待提高还是刻意为之，但这样虚实结合的画风则让玩家在沉浸代入的同时也能对超出现实的内容有所期待和想象，也比较契合游戏复古新潮与神鬼怪异的奇特氛围。

比起场景表现，游戏的人物形象则更具张力，对鬼怪元素的融合也更自由多样。每一个角色的形象都展现着浓浓的东方风潮，传统和现代的元素也在各个角色身上有不同的体现。

游戏玩法属于横版动作冒险，同时也融合进了类似“神庙逃亡”一般的第三人称视角跑酷内容。

战斗界面虽然十分简练，但也能从PV中看出有多种不同的战斗方式，在玩法深度上还有待考究。

目前来说，这个PV呈现出了这款游戏里许多很新的元素，很巧妙地展现了异闻怪志的鬼怪元素、传统与现代并存的东方风韵这种风格十分突出的美术表现的魅力。

据开发者透露，游戏在战斗玩法上大有创新，独特的吃球战斗玩法降低了横版动作的上手门槛，同时还可在BOSS战时召唤队友助阵。而动作游戏必备的闪避系统，则在《暗号：瞳》中进一步强化正反馈，让闪避成为战术操作的一环。

同时，游戏摒弃了司空见惯的拯救世界的套路，而是更为日常、更为松弛的人间烟火气。游戏剧情也以碎片式叙事方式为主，这样的日常轻松感，可以在游戏恐怖、怪异的氛围中张弛有度，减少游戏的压抑感。

看得出来，这款游戏的制作者在做一种很新的东西，不论是突破横版动作边界的玩法、多样融合的美术风格，还是神秘的世界观架构，都昭示着开发者的创新之意，值得期待。

《超级马力欧兄弟》电影版

划重点：任天堂的当家IP，居然也要出电影了？！

说了那么多游戏公司在CG上的造诣，我们再来看看当游戏公司真的转头做动画了会是怎样的表现。相信不少朋友也已听闻了任天堂已筹备了自家的当家IP《超级玛利欧》改编大电影的消息，并且将于2023年4月7日于北美上映。

要说任天堂可是现在全球有名的超级游戏大厂，这几年也逐渐在向电影领域扩张自己的版图。从之前的《大侦探皮卡丘》电影到这次的《超级马力欧兄弟》电影版，任天堂把自己最知名的IP逐一拿出来拍电影，相信老任也不是随便玩玩的，正准备干一票大的。

其实当初《大侦探皮卡丘》电影并不是全场好评，就拿当时被喷得很惨的宝可梦绒毛太长让人看着很惊悚这点，即使是黄皮耗子这无敌萌物也架不住。另外，剧情内容单薄、出场宝可梦太少也都反复被议论。

于是这次老任学聪明了，《超级马力欧兄弟》电影版采用3D动画风格，尽可能减少与观众对自家IP角色印象的差异。

从预告曝出的片段来看，剧情依旧是库巴大反派在作乱，等待着玛利欧和路易基去拯救世界。

不过也有许多和游戏设定不同的地方，比如公主不再是被库巴抓走哭唧唧等人救的了，而是拿起武器一起迎战库巴。

另外，预告中掺杂密集的反差笑点也让观众对这部电影会如何演绎玛利欧的故事有了更多期待。

此外，玛利欧系列的多个世界也能在影片中看到并行在故事当中。

当然玛利欧赛车也不会缺席，不禁让我想到了当年迪士尼拍的《无敌破坏王》就让许多人惋惜为什么没有玛利欧与女主角同台竞技的机会。

当玛利欧从老任历代主机被搬到电影大荧幕上，又会有怎样的惊喜呢？可以说是很期待了。

《暖暖与美梦神》

划重点：暖暖系列的大电影，叠纸是有两下子的

有任天堂这样的龙头老大带头冲锋，许多游戏厂商也紧随其后。这不，叠纸就在暖暖十周年之际不声不响地放出了大招——动画电影《暖暖与美梦神》震撼亮相，先导片可谓是让无数暖妈赞不绝口。

要说暖暖系列的故事那么丰富，这次的电影又将为我们呈现怎样新奇的内容？从先导片来看，叠纸这次的选题十分能打动人，借由童年、亲情、美梦、成长、回忆这些要素，一下子就抓住了观众的共情点。

短片一开始便运用了强烈色块构图的艺术手法，通过聚焦色彩饱和度较大的黄色雨伞，让小暖暖与人潮形成了强烈的色差，也平添了几分可爱。

不仅如此，我们也能从短片当中看出制作团队在色彩上的把控十分纯熟，就拿暖暖在公交车上遇到了气球这段来看，各种明艳的色彩不仅洋溢着童真，也预示着梦的色彩五颜六色，时刻都在点题。

另外，镜头上也多次借助小物件完成场景转换，一步一景，各个场景的变化却又对比强烈，扣人心弦。

同时，短片在场景的透视手法上也颇下功夫。在先导CG后半段的一个镜头，通过较大的透视角度，不仅清晰交代了整个场景的动向，同时也放大了整个画面的张力感。

再加上整体美术风格依旧是叠纸擅长的亮色系搭配国风韵味，也十分懂得该如何发力来引导观众共鸣，可以说从这部先导片便可看出，叠纸动画在画面表现手法上已经是驾轻就熟了。

当然，短片在“炫技”的同时，也十分朦胧地将童年的场景回忆、和长辈的亲情与思念、自己的成长都融入其中，搭配最后“我们出发吧”的标语，把观众的情绪全数调动起来。

其实叠纸动画的技术水平一直十分强悍，先前发布的多款作品还获得各种业界大咖的点赞与关注，例如迪士尼动画《花木兰》导演Tony Bancroft、皮克斯知名角色设计师辛颖宗等，都对叠纸所呈现的作品表示赞赏。

而在时隔一年半之后，叠纸动画更是凭借着《暖暖与美梦神》的精湛演出，展现出愈发成熟老练的CG制作水平。

再看近期《百面千相》、《无限暖暖》这些叠纸曝出的一个又一个震撼游戏圈的新作，其团队实力不容小觑，也足见叠纸对其当家IP——暖暖的长线发展之决心。

在如今的环境下，只有不断进取、不断创新，才能一直走在行业前沿。而这，也是叠纸一直以来强调“创新”所坚持的思路。叠纸，未来可期。

课后总结：

其实不论是游戏CG还是宣传PV，各家厂商都是希望在镜头下呈现自己作品的卖点，吸引更多的用户前来体验。

当然也有像任天堂这样在游戏界鲜有敌手，希望扩展至影视业的更高追求。以及像叠纸这样不仅仅局限在游戏赛道上的创新和发展，更强调多赛道发力的新生代实力军。但不论目的如何，一个精湛的CG势必会让观众念念不忘，去做好CG也就更让玩家有理由相信其作品值得一试。

只希望各家厂商不要成为在宣发上疯狂内卷、在质量和运营上花式摆烂的骗子吧。