行业大咖齐聚!央视频动漫创作者交流会干货内容来了!
央视频动漫创作者交流会干货分享!B站、腾讯视频、抖音等平台代表与《熊出没》《秦时明月》等热门IP主创齐聚,探讨国漫创新、IP运营与AI赋能,揭秘行业未来趋势!
聚焦新媒体语境下的中国动漫创新表达,央视频于10月28日国际动画日成功举办“Young漫沙龙:动漫创作者交流会”,邀请哔哩哔哩、腾讯视频、抖音轻漫等新媒体平台代表,我是不白吃、奶龙、混知、熊出没、猪猪侠等高热动漫创作者,及央视动漫、万维猫动画、玄机科技等行业头部创作机构代表齐聚,以“无限热爱,携手探索”为主题,共同探讨国漫内容创新与产业未来。

交流会现场,总台视听新媒体中心主任钱蔚向到场嘉宾表达了热烈欢迎和诚挚谢意,她表示,作为国家级“第一”视频新媒体平台,也是家长最放心的客户端,央视频致力于为创作者提供更好服务,为动漫生态做出更多贡献。面对行业发展新动态新浪潮,央视频期望和创作者及各平台携手,共同捕捉面对,实现共建共赢共享。

高黏性,高活跃
动漫成为央视频内容生态重要组成
2025年,央视频APP累计下载量超6.75亿次,日活跃用户突破3000万,用户对于动漫内容的使用呈现出显著增长,平台正在聚集一批具有高黏性、高活跃度的动漫核心用户群。动漫已经成为央视频内容生态的重要组成。
交流会现场,央视频动漫运营负责人祁麟从用户画像、内容布局、运营方向、合作策略等维度重点介绍了央视频动漫的定位和对创作者的支持。她表示,随着越来越多的创作者入驻央视频,平台动漫内容呈现出多元化,央视频将持续探索从IP引进联动、展映推优以及商业变现等方面,为动漫创作者构建更加活跃、健康、有效的创作生态。

平台协同,携手探索
释放动漫产业发展新动能
交流会采用“对谈+分享”形式,共设五场专题沙龙,围绕行业生态、全龄向运营、经典IP焕新、衍生授权、AI赋能、知识科普、治愈系创作等核心议题展开讨论。
首场沙龙,聚焦行业生态观察,邀请总台视听新媒体中心副召集人陈旻、总台体育青少节目中心动画管理部主任郑漠、哔哩哔哩副总编辑王浩宇、腾讯视频动漫少儿版权负责人高博、抖音轻漫计划负责人田冻竹现场交流分享,围绕创作者激励、原创布局、国漫出海、跨界破圈和AI赋能等议题展开热烈讨论。

在分享各自平台动漫领域的最新布局与生态方向时,王浩宇指出,国漫IP是哔哩哔哩用户关注度和社区活跃度的重要驱动力,平台每年都会着力深耕。随着用户数量不断扩圈,在平台观看国漫的女性用户已从原来的30%增长至40%左右。得益于平台土壤上活跃的具有高度鉴赏力和传播力的核心粉丝群,优秀IP上线后往往快速延展出大量二创作品,通过全民共创生态,哔哩哔哩已成为国漫IP的高效发酵平台。创作者扶持方面,从之前的“小宇宙计划”升级到现在的“哔哩哔哩寻光计划”,平台始终有意识地扶持年轻创作者群体。

高博表示,腾讯视频作为国内最早聚焦原创国漫的平台,十年来IP产出持续稳定,始终用心打磨内容,S级占比每年不断提高优化,2024年全年到站观看付费用户超8000万,其中3000万用户每月超过15天登录腾讯视频观看动漫内容,展现出强大黏性,动漫用户群呈现年龄跨度较大、用户审美持续提升的趋势特征。接下来,腾讯视频将进一步加大储备多元化风格化作品,并积极拓展IP的跨媒体制作。

田冻竹介绍抖音自2019年开始发力原创动画方向,目前站内话题播放超过5195亿。平台上有很多动漫创作者初始创作单位仅为1-3人,抖音生态为他们提供了在创作初期快速验证IP方向的便捷通道和新型变现模式,为IP的崭露头角和持续成长打下坚实基础。与此同时,行业IP依托抖音作为动画电影和剧集宣发主阵地,通过角色运营、虚拟直播、互动玩法深度联动等运营模式,不断扩展粉丝体量,提供传播支点,取得超预期的宣发效果。

总台体育青少节目中心动画管理部主任郑漠谈及频道在动画片选片上的差异化布局和稳定合作伙伴的选择,表示少儿频道定位于服务14岁以下的少年儿童群体,对低幼向IP的选择最看重权威性、文化属性和教育意义,是否能做到寓教于乐,以及是否具有持续的IP开发能力。频道致力于成为创作者、平台与市场的三方枢纽,通过组织中国国际动漫节“金猴奖”评选表彰、新春动漫之夜、动漫嘉年华等品牌节展活动,持续关注行业生态、赋能创作者。

嘉宾们一致认为众行致远,平台协同是推动中国原创动漫高质量发展的关键。总台视听新媒体中心副召集人陈旻表示,随着AI技术快速打破创作流程、漫剧兴起、潮玩新消费爆发式增长,动漫行业正在快速演变。央视频将与各平台携手构建开放共生的动漫生态,在不同领域不同维度推动更多以创作者为中心的行业协作,促进原创内容生态良性循环,保护创作者权益,释放行业发展新动能,打造更丰富更先进的动漫生态版图。

全龄向IP的可持续生态
从高热到长红的运营逻辑
近年来,越来越多的全龄向动漫IP高热出圈,并且实现了长期可持续的全链条生态发展,成为国漫产业跃升的典型代表。第二场沙龙,《山海传奇》《凡人》《秦时明月》等IP主创齐聚现场,深入探讨IP生命周期管理、受众运营拓展与商业生态构建。

万维猫动画联合创始人、动画《凡人》监制王诤在沙龙上分享了团队在原创动画长期化、工业化制作及IP生态延展方面的探索与思考。他介绍,《凡人》自2020年7月25日开播以来,已连续五年保持高热度,是平台多个纪录的保持者,在艺术呈现上展现最具中式审美的视觉效果。他认为,一个IP能长红的关键在于热爱与长期投入。“我们要把自己的作品做好,这是我们真正热爱的,我们会持续投入和坚持。”

玄机科技高级合伙人、《秦时明月》品牌运营人茅中元表示,从《秦时明月》到《斗罗大陆》,玄机科技成立二十年来始终致力于创作陪伴青少年成长的原创动画作品。谈及长青秘诀,茅中元指出,真正的IP不止于流量,而是观众与作品之间形成的“心灵契约”和价值共鸣。他认为,优质动画已突破真人影视的表现力,衍生品、品牌授权和虚拟代言将成为IP可持续发展的关键。

总台总编室综合频道《第一动画乐园》制片人王漪凝介绍总台近年来持续加大原创动画内容创制力度,推出全龄向原创动画作品《山海传奇》,取得良好反响。谈及创作体会,王漪凝认为,“用心用情”是动画创作者最重要的品质。只有在真情投入的前提下,作品才能打动人心、获得市场认可。展望未来,她表示,《第一动画乐园》将继续深耕原创IP的培育与开发,努力让更多富有文化底蕴和情感温度的作品呈现到大家面前。

wuhu动画人空间创始人、中国动画学会理事王善扬则从行业观察者角度分享了他的洞察。他指出,从全球经典IP的发展规律来看,长寿IP都有共通的生命曲线,其核心要素包括内容的持续更新、稳定的用户运营、开放的合作生态、多样的授权联动,以及与观众保持长久的情感链接。他认为,AI辅助创作将重塑传统制作流程,让创意与故事讲述成为核心竞争力。未来,中国动画的突破将来自内容创新、技术革新与情感链接三者的共振。

从电视记忆到全网共鸣:
经典动漫剧集如何推新破圈
一部好的动漫IP,往往不是“一时热度”,而是能陪伴一代用户的成长。诸如“大头儿子和小头爸爸”、“熊出没”、“猪猪侠”等IP,伴随了许多国人的童年记忆。然而新媒体语境之下,长视频剧集IP如何吸引新媒体用户关注?今天,构建一部好的动漫剧集的关键内核又有着怎样的变化?随着嘉宾们的深入探讨,激起了在场创作者们对“经典动漫剧集IP的再生力”这一议题的深度思考。

央视动漫集团董秘、产业中心主任沈阳表示,《大头儿子和小头爸爸》作为陪伴中国几代儿童成长的经典IP,至今已走过30年。面对新一代受众的审美变化,央视动漫积极推动经典IP的全面升级,打造了焕然一新的《新大头儿子和小头爸爸》系列片,内容上进行垂直化拓展,形式上也主动拥抱短视频与AI技术。同时,积极探索“短视频+IP焕新”,以更年轻化、趣味化的方式实现知识传递与情感共鸣。

咏声动漫副总裁阎冰在沙龙上分享了“猪猪侠”二十年来的成长与蜕变。她表示,作为陪伴中国儿童成长的国民级动画形象,“猪猪侠”不仅在电视屏幕上塑造了勇敢正义的草根小英雄形象,也在互联网时代成为跨年龄层的文化符号。回顾20年的发展,她指出,优质动画IP的核心永远是“故事本身”。咏声动漫将继续坚持在长期实践中总结出的“快乐方程式”——共鸣的题材、合适的表达方式、稳定的技术支持。

华强方特动漫发行总监余颖琳介绍“熊出没”自2012年首播以来,已成为跨代动画经典IP,通过持续创作的系列电视动画与每年一部的院线大电影,陪伴一代又一代观众快乐成长。余颖琳指出,IP的长期生命力关键在于“守正创新”——让经典IP既保留熟悉感,又焕发新鲜感。她透露,“熊出没”第12部大电影《熊出没·年年有熊》将在2026年春节档上映,将给观众带来更多惊喜。

友诺动漫创始人张磊分享了公司IP创新与创作理念。他提到经典IP《乌龙院》系列动画深受90后一代喜爱,并介绍了新IP《嘿,托玛》在戛纳国际市场的推广情况。张磊强调,公司的创作核心在于讲好中国故事,特别是在现实题材领域的深耕,通过动画手法生动呈现现实生活、地方文化和历史事件,使动画既具有教育性,又贴近年轻观众。针对新媒体趋势,他分享了利用粉丝二创扩大IP影响力的宣发策略,充分体现了平台对IP价值的放大作用。

总台体育青少节目中心动画管理部沈欣从平台角度思考指出,新媒体和短视频平台为经典IP提供了更多碎片化传播和粉丝互动的机会,经典IP需要通过与新媒体协同破圈,以吸引更多年轻观众关注。她强调,通过与观众和平台的深度连接,可以让IP影响力进一步扩展,并激发用户共创的活力。少儿频道及央视频将继续与动画创作者协作,推动经典IP在国内外持续拓展影响力,让国漫经典IP陪伴更多孩子的成长并走向世界。

好奇心驱动
动漫成为知识传播新引擎
知识类动漫,在央视频上具有极强的凝聚力和公共价值。今天,动漫已经成为年轻人接收知识、理解世界的重要方式。越来越多的动画作品在用“好奇心驱动”的方式传递“严肃的知识”。针对“当用户的耐心下降时,知识内容该如何保持深度?”“怎样把宏大科学命题变成普通用户也能共情的‘小问题’”等议题,“我是不白吃”“混知”“阿U”“毛茸茸的星球”等IP代表,分享了各自的理解与IP背后成长故事,让与会者对知识创作有了更深地了解与认识。

“我是不白吃”总导演何斌分享了IP自2019年首发,六年间累积全网粉丝数超千万,已成为儿童及家庭群体中广受欢迎的科普动画IP。在“有趣”与“有用”之间,他强调角色设计与内容表达的双重策略:角色“金色光头 + 美食元素”的造型,结合“M型眉毛”“筷子背包”等细节,是为了让孩子一眼联想到美食主题,从而拉近动画内容与用户的情感距离。与此同时,团队始终坚持内容严选与知识准确,确保动画在传递食品安全信息的同时,具备娱乐属性。

“混知”新媒体策划人马亚轩介绍“混知”最早从公众号图文起步,从历史科普做起,现已涉猎多领域科普,目前在全网超6 000万粉丝,是坚持高产、高能、高信息量输出的知识 IP。马亚轩认为任何知识都值得被动画化,关键在于一是要找到自己的风格;二是要有“知识拆解能力”,使受众易理解。在商业模式方面,马亚轩透露“混知”的逻辑在于“知识脉络化、娱乐化、图像化=从动画内容到产品与场景的自然扩展”。

阿优文化创始人马舒建表示,阿U的“U”就源自孩子的一张笑脸,也是“优”秀的寓意与价值追求,自2011年诞生以来,始终以“为成长加优,让孩子更优秀”为IP的理念。通过将动画创作融入科教、以寓教于乐的方式讲好“科学故事”,“阿U”成为首个获得国家科技进步奖的科普动漫IP。在产业布局方面,马舒建介绍阿优文化积极响应“科普产业化”方向,与浙江传媒学院共建“科普产业学院”,以更系统化、教育化的方式,探索科普产业生态建设。

“毛茸茸的星球”科学主理人董珊在沙龙上带来富有童趣的分享。她介绍,“毛茸茸的星球”以一颗坠落地球的外星小球“RORO”为主角,通过它与地球动物的趣味互动,让孩子们在欢笑中认识自然与生命的多样性。她强调,科学传播不应高冷,而应“有温度、有情绪、有笑点”。生态建设上,团队对每一个产品都反复打样、精益求精,坚持“让价值产生价值”。董珊透露,未来IP将围绕动物生态、自然教育和情感陪伴三大方向继续深耕,打造能长期陪伴孩子成长的自然科普IP。

谈及科普类IP与央视频的深度联动,嘉宾们均表示期望央视频继续打造知识类动漫品牌矩阵,以平台资源与数据能力赋能优质内容,共同推动动漫成为知识传播的助推器。
PART.06从治愈系动漫到“可触摸的陪伴物”
治愈系IP的跨媒介延展
相比知识动漫的理性面向,治愈系动漫则依托情感共鸣、人格传播,又和当下潮玩产业的消费逻辑深度契合,逐渐形成了从动漫IP到“可触摸的陪伴物”的跨媒介延展。作为一种文化温度、一种心理共振,它让用户在快节奏世界中找到片刻停留,也让创作者在情绪价值中探索商业新可能。
从“治愈感从何而来”“如何捕捉用户的情绪痛点”“如何完成从情绪符号到消费符号的转变”“商业授权体系如何建立”等议题切入,“奶龙”“薇薇猫”“拍得漫”“毛毛镇”等创作者代表深入讨论了情绪价值、社交表达与衍生授权之间的关系。这些分享不仅让与会者感受到了治愈系动漫的无限多维可能,也为更多创作者提供了宝贵的启发和借鉴。

第七印象北京授权中心总监、“奶龙”IP代表王宏魁分享“奶龙”IP的发展经验,他介绍,自2020年推出以来,奶龙凭借温暖治愈的形象和贴近时代情绪的内容,迅速积累全网粉丝超3800万,流量破千亿次,成为极具代表性的治愈系形象。他表示,这一成绩的背后,源于团队在内容创作上的持续打磨与用户共情的深度洞察。IP衍生开发方面,他强调“专业的事要交给专业的人”。坚持与行业头部品牌深度合作,共同打造高品质的衍生品与潮玩产品,将IP温度延伸至生活的每一个角落。

“薇薇猫ViViCat”创始人郭斌在发言中回顾了IP成长历程。自2019年以盲盒形式首次亮相以来,“薇薇猫ViViCat”已陪伴粉丝走过六年时光,在潮玩销售与内容传播上均取得亮眼成绩。郭斌分享,“薇薇猫ViViCat”的创作灵感带有浓厚的个人投射,而“有点懒、怕卷、不完美”的个性也正是当下许多年轻人情绪的共鸣体现,这让“薇薇猫ViViCat”成为一种治愈心灵的文化符号。作为一个“先潮玩、后动画”的独特案例,郭斌认为,无论是盲盒还是内容,能触动观众、引发共情,才是推动IP生命力延伸的关键。

CMG“拍得漫”工作室张世博带来团队十二年来在定格动画领域的坚守与思考。早在一个甲子前的马年春节期间,“拍得漫”就原创推出十二生肖“福娃”系列人偶,已成为总台在春晚等重要节目与大型活动中广受欢迎的文化符号。张世博介绍,定格动画是全世界产能最低的动画形式,但团队始终以热爱为驱动力。正是这份专注与热情,让“拍得漫”在慢工出细活的创作中贡献了独特的视觉表达。谈及潮玩开发,他表示,定格动画“内容前置”的特性,使每一个人偶、道具都天然具备潮玩化潜力。未来,团队将继续探索动画与文创融合新方向。

《毛毛镇》第七季总导演黄湘南介绍了《毛毛镇》始终面向3至6岁学龄前儿童,致力于打造高品质亲子启蒙IP。团队成员大多是有育儿经验的父母,创作中更注重情感共鸣——“我们希望孩子能被启发,家长也能在陪伴中被治愈。”IP延展方面,他透露《毛毛镇》在哈尔滨打造的首个“毛毛镇乐园”已进入试运营阶段,园区以“音乐启蒙与美育体验”为主题,进一步延展“高质量亲子陪伴”的品牌理念。

因热爱而聚,因创意共鸣
动漫生态共建,我们一路同行
动漫是一个靠热爱驱动的行业。正是每一位创作者的信任和坚持,构成了央视频鲜活多元的动漫生态,也正是这种热爱推动了我们不断探索新的边界。活动最后,央视频向到场创作者颁发“央视频动漫生态伙伴”证书,以感谢创作者们的持续支持。



此次“Young漫沙龙:央视频动漫创作者交流会”不仅建构起一个动漫创作者、动漫相关平台零距离交流分享的专业场域,也为行业协同在“动漫+”领域的多维探索提供坚实支撑。未来,央视频将继续以创作者为核心,探索多维合作模式和内容共建,为用户带来更多优质内容,为创作者创造更多价值,以无限热爱与想象,为中国动漫注入澎湃动能。

