金秋九月｜小娱月报

金秋九月，暑期档以119亿画下句号，以不到3%的微弱涨幅超过去年，月底国庆档电影也拉开了帷幕；互动影视作品《盛世天下》12天销量就已经突破100万套，为行业打开销量天花板……

2025年的电影市场有许多极其罕见的“异常现象”：既有《哪吒之魔童闹海》这样的极致长尾，从1月底上映开始，直至4月末还能占据周度票房榜首；也有《731》这样的极致短尾，上映的前四天就达到预估总票房的80%。这些现象的背后，是2025年电影市场独有的“爆款逻辑”。

小娱认为，1）随着基本盘的流失，2025年的电影市场前所未有地依赖头部影片；2）在暑期档后半程与《731》的热度下，观众对电影市场的热情有所回温，国庆档大概率能延续票价低位，可以具备支撑爆款的外部环境；3）当前偏低的预售票房和均衡的票房分布，则意味着观众是否观影以及观影的选择都处于观望状态，需要影片自身质量和前期宣传加持，同时小娱建议关注影片的家庭观影属性。

小娱预测，1）国庆档八日票房落点将在21亿~25亿区间；2）国庆档票房达到25亿高位需要一部15亿“爆款”电影支撑；3）如果有两部影片达到10亿上下，国庆档八日票房可能落在22亿~24亿。

从今年票房前列的影片来看，影片的选题能否切中时代情绪，引发国民情绪共鸣，以及导演的功力，决定了一部电影的上限。“商业性因素由制片人来承担，艺术性因素绝大部分由导演来承担。演员通常完成的是加分项。演员别拖后腿，这是演员的本分。”大刘直言。

演员演技较差时，可能会成为观众情绪宣泄的出口，但演员演得出彩时，很多时候也无法直接拉动观众走进影院。在这种情况下，演员片酬与其所能带来票房加成之间的性价比，或许会成为未来电影组盘环节着重考虑的部分。

小林告诉娱乐资本论，最近两年，几家大公司“买股”的年轻演员在出演头部大片前后陆续出现舆情问题，未来这几家公司对年轻演员的选择与培养也会更加谨慎。

比起剧集，电影明星的迭代速度似乎更慢，但最近三年随着观众内容喜好的改变，演员侧明显出现了一些新鲜面孔。以往受到演技认可、被认为是”定海神针“的大咖演员们，在热钱褪去后，不再能以性价比取胜。而电影产业要健康运转下去，除了导演迭代，也需要培养更多不同赛道、不同价位、不同受众的演员。

从创作细节到整体结构，巫天旭和团队都在寻找一种能兼顾观众期待与作品厚度的答案。与此同时，他们始终保持着一种平衡感，既要回应当下观众对“快节奏”“强反转”的追求，又不能牺牲长剧该有的逻辑和厚度。

于是，《目之所及》在体量上以全剧16集的长度保持紧凑，又在前8集做了情节的全面铺排，8集之后钩子回收，情节逐渐闭环。这也是巫天旭所考虑的，吸收部分短剧优势，但不只停留在表面的爽感，剧集后半段会让观众感受到人物关系和情感越来越沉。

这种节奏设计，是对当下审美的一种呼应，也是承皓影视创作精品长剧的一种实践方法：类型剧的外壳，现实关照的内核，审美上的突破。承皓影视选择了“盲目的爱”这样一个看似小众的切口，用现实主义的手法把它撑开，最终形成了差异化。

这样的思路，让《目之所及》不必依赖流量明星卡司，也能在市场上立得住。这意味着它的核心价值并不是流量，而是内容质量和口碑。换句话说，它证明了一件事：即使是在长剧行业大盘整体低迷时，只要作品本身扎实，仍然能穿透噪音，获得观众的认可。

9月4日，红果自制官宣“演员合作计划”，公开表示启动与演员以及相关运营机构的合作，在短剧创作链路的另一关键环节深度介入。

这一合作计划表示：红果自制将引入专业的演员机构服务短剧演员，为演员提供分账激励、项目匹配和系统化运作；同时，对入驻的演员运营机构，也将提供入驻激励和孵化支持；并为全行业制作方开放合作演员档期，视情况给予创作激励，帮助其用已有项目预算找到更优质演员。

这是一个月内红果自制的第二项重磅新政。此前在8月6日时，红果自制还官宣了剧本政策端的全面升级。

升级后的剧本新政，不仅提升了短剧剧本的最高保底金额和分成比例，还将针对编剧工作室纳新、带新、扩容等情况进行限时激励，并针对个人编剧创作进行专项扶持。

娱乐资本论观察到，两大新政的影响力正在行业内迅速扩散。目前，大量短剧剧本工作室正积极招募潜力新人，也有不少个人编剧在红果踊跃投稿。演员端，据悉，不少头部短剧演员运营机构正与平台对接，部分已完成入驻。同时，不乏传统经纪公司也看到这一机会，正与红果展开深度接洽。

据娱乐资本论统计，包括《云渺5》《十八岁太奶奶3》在内，还有16部短剧续季待播，涉及类型、题材多元，甚至看上去很难做季的言情剧《日夜妄想》也分为上下部，在结尾留下彩蛋。

对于长剧与电影来说，系列化有利于延长内容生命周期，还能用IP衍生周边创造更多商业价值，但目前超过三季的IP作品屈指可数。

短剧显然有做系列化的独特优势：成本低、制作周期短、原班人马更好集齐、版权统一。百川中文创始人洛古特认为，长篇网文具有连载特征，天然适配短剧系列化。制作方格物致知甚至希望《一品布衣》能超越长剧，成为第一部拍完一部长篇网文的作品。

续季需要同时吸引新老受众，但很难像首季一样拥有明显的强情绪爽感。随着季数增加，头部演员的档期越来越难约，要想出超越观众期待的剧情创意更难创作，《云渺》系列也打算在第五季完结正传。还有日渐增长的制作成本，有短剧的续季成本比第一部增长40万，盈利压力陡增。

但受访者大多认为，系列化仍然是短剧精品化趋势中不可或缺的一步，有可能留下让人印象深刻的角色，创造出内容IP价值，也有可能开拓出更多的商业空间。短剧系列化热潮，现在才刚刚开始。

《盛世天下》不靠社会热点话题和擦边，单靠游戏品质就取得了今天的销量和热度。小娱认为，这离不开New One Studio全平台上线的策略。

《盛世天下》是New One Studio第一次尝试多端全球同步上线的策略。除了Steam和WeGame之外，iOS、安卓、微信小程序都已经制作完成。团队还正在开发H5版本，后续将在腾讯视频上线。不过，《盛世天下》在腾讯视频上的体验与原版游戏有所不同，保留互动元素的同时提升视频的观看体验。

根据今年第二季度的财报，腾讯视频的用户付费率为31%，证明了腾讯视频用户有比较强烈的付费意愿。在内容和用户群体相匹配的前提下，《盛世天下》登陆腾讯视频将撬动一大批圈外用户实现付费。

《盛世天下》凭借扎实的内容品质与精准的宣发策略，为互动影视行业提供了破圈新范式。它跳出既有的互动影视传统路径，通过腾讯视频等大众平台触达传统Steam难以覆盖的轻量级用户群体，极大拓宽了品类的用户基础与市场想象力。

该作在全球多端同步上线标志着互动影视从“垂类内容”迈向“大众娱乐产品”的关键一步。百万套销量验证了通过平台跨界、内容适配与用户精细化运营，互动影视完全有能力突破首周销量瓶颈、实现长线运营与规模扩张，从而打开数十亿乃至更广阔的市场天花板。

CV、玩家和厂商，原本是互相成就的三边关系：CV为角色增光添彩，玩家因为喜欢CV的演绎而爱上角色并产出各类UGC内容，厂商则根据玩家的反馈去寻觅合适CV演绎角色，三方形成良性循环。

但如今，这三者之间变成了一种彼此制衡的存在。

如去年小娱所说，二游大爆发给了CV明星化契机，而幕后角色走向台前，难免会出现身份及自我定位的模糊，最终导致因私德塌房的问题。坦白说，经历了前几年的诸多CV塌房事件后，现在活跃在台前的、有名的CV在这方面已经很审慎了，但在玩家心中，那颗嫌隙的种子却已经种下。

基于CV、玩家和厂商三者之间的关系变化，我们发现越来越多的厂商开始选择不公开CV的做法。比如《世界之外》《恋与深空》《无限暖暖》《燕云十六声》等。可以说，有点知名度的新游，都开始隐藏CV了。

但是无论是否约束CV，耳尖的玩家还是能通过CV的声线猜个八九不离十。这或许也是为什么现在大家对CV业务能力要求越来越高，希望他们的声线更多变，不要一个声音配所有角色的原因——谁想和别人共享爱人呢？

那么已经公开CV且面临换角问题的游戏，换了人就能实现平稳过渡了吗？未必。

团播粉丝里女性占比本就更高，她们嗑CP的底层需求，就像看霸总剧时会代入女主一样，这种“我（或我投射的对象）被珍视”的感觉，才是嗑CP的核心爽点。

米勒表示，看男主播与榜一大姐的cp，女粉的代入感会打折。大姐对男主播的支持，更容易被解读成 “长辈式的照顾” 或 “欣赏式的帮扶”，少了点 “霸总守护小白花” 的张力；再加上男主播的打赏榜里，往往不止一位大姐，“专属感”一弱，连 “嗑点” 都变得模糊。

“团播粉丝还是女性占比更大，她们倾向于‘霸总爱上小白花’的传统故事模板，喜欢霸道总裁的唯一性，有一定代入感，这和看霸总剧的心理很像。”曾做过娱乐主播的言司，一语道破关键。

卡卡在直播中感谢榜一的录屏下，评论区的高赞留言会说“单方面宣布小猫就是全世界最好的大哥！！”“这就是引导者的魅力吗？”

这些留言背后，是女性观众对“被珍视、被守护”的情感投射，而团播女主播，恰好成了这份投射的完美载体。

被“嬷”已经成为了当代中年男艺人共同的宿命，每一个中年男艺人的评论区都能看到嬷嬷挥舞着大旗，在旗帜上，他们是四五十岁的“宝宝”“妻子”和“妈妈”。

后两个性转的称呼则是泥塑粉的杰作。“泥塑”一词是“逆苏”的谐音，则“逆玛丽苏”，指将角色/人物进行性别转换的现象，例如突出男性身上的女性气质，称呼其为“老婆”、“公主”、“女儿“等；或突出女性身上的男性气质，称呼其为“老公”、“儿子”、“哥哥”等。

与其对应的就是“正苏”，谐音为“整肃”的群体，他们放大自担本身性别的特质，强调其对于异性的吸引力。

在社交媒体上，二创更博眼球的通常是男性泥塑粉的作品。在他们创作的同人图、AI换脸图中，男性角色/艺人往往穿着可爱lo裙，妩媚长裙，或拥有一头长发，名字也会被改为更有女性特质代称，例如李乃文会被泥塑称呼为“李乃雯”，于和伟被叫“于和薇”，吴京变“吴晶”。

“梦公嬷泥整”的亚文化世界，大多数时候还是存在于互联网的交互之中，大家通常在网络世界放得更开，用标榜自我爱好的口吻，大谈“性幻想”与情感故事。

线上的二创同人作品尤为活跃，上过热搜的papi酱梦文就让“梦女”这个名词再次顶到路人的风口浪尖，让大家感到猎奇的是连“papi酱”都有梦女。同样的“嬷嬷”这个词出圈，多少也有中年男演员们被“嬷”这个现象的助力。

九月份电影和剧集市场很热闹，请大家继续支持娱乐资本论，让我们共同见证文娱行业的繁荣与发展~