《哪吒2》仅获金鸡奖最佳美术片惹争议，网友：有奖拿就不错了

9 月 26 日，第 38 届中国电影金鸡奖提名名单的公布，让春节档 “票房王者”《哪吒之魔童闹海》再次站到舆论风口。这部狂揽 154.46 亿票房、吸引 3.24 亿观众走进影院的动画电影，最终仅获 “最佳美术片” 一项提名，错失最佳故事片、最佳导演、最佳编剧等重量级奖项，引发网友两极化讨论，也让 “票房与奖项究竟该如何平衡” 的话题再度升温。

在社交平台上，支持《哪吒 2》的网友直言 “意难平”。有人替导演饺子鸣不平，认为影片凭借紧凑的剧情、鲜明的角色塑造和对传统神话的创新改编，完全具备冲击最佳导演、最佳编剧的实力，“150 亿票房背后是观众用脚投票的认可，金鸡奖为何偏偏忽略这份口碑？”

还有网友犀利指出，仅给 “最佳美术片” 提名，像是给这部作品贴上了 “只有画面能打” 的标签，反而弱化了其在故事叙事上的突破，“难道动画电影就只能被框在‘美术’的范畴里，不配参与主流故事片的竞争吗？”

但也有部分网友认为提名结果 “在情理之中”。他们提出，金鸡奖并非专门针对动画电影的奖项，其对 “最佳故事片” 的评选标准，可能更侧重真人电影在现实题材表达、人文深度挖掘上的优势。

有网友举例类比：“阿凡达当年靠特效惊艳全球，也多是拿技术类奖项；复联 4 成影史票房冠军，奥斯卡同样颗粒无收，票房高不代表一定能符合专业奖项的审美。”

还有人客观分析影片短板：“《哪吒 2》的剧情确实算及格线以上，但对比提名最佳故事片的《长安的荔枝》《志愿军：存亡之战》等作品，在思想厚度和现实意义的传递上，确实存在一定差距。”

事实上，这场争议的核心，本质是 “大众审美” 与 “专业评审标准” 的碰撞。《哪吒 2》的票房成功，证明它精准踩中了观众的娱乐需求 —— 精良的视觉特效、热血的成长主线、幽默的台词设计，让不同年龄层的观众都能找到共鸣。

但专业奖项的评选，往往需要跳出 “娱乐属性”，从电影艺术的多元维度考量：剧本的原创性、导演的叙事手法、作品对社会议题的映射能力，都是重要评分项。此次入围最佳故事片的《小小的我》聚焦平凡人的奋斗，《破・地狱》探索人性复杂，《志愿军：存亡之战》展现家国情怀，这些作品在题材深度上的优势，或许正是《哪吒 2》未能突围的关键。

值得关注的是，无论争议如何发酵，《哪吒 2》获得 “最佳美术片” 提名，本身也是对国产动画技术进步的肯定。影片中极具东方美学的场景设计 —— 从海底龙宫的奇幻瑰丽，到哪吒与反派对决时的光影特效，都展现了国产动画在视觉呈现上的顶尖水准，这一奖项提名实至名归。

而此次争议也为国产动画电影的发展提了一个醒：未来要想在专业奖项中实现更大突破，除了延续技术优势，还需在故事内核的深度打磨上多下功夫，让 “视觉惊艳” 与 “思想深刻” 实现真正的双向奔赴。

金鸡奖的提名从来不是衡量一部电影好坏的唯一标准，《哪吒 2》的票房与口碑已经证明了它的市场价值，而争议背后的讨论，更像是一次对中国电影评价体系的深度反思。