离谱到出圈！你当年追的动画崩坏了，竟靠魔性名梗翻红逆袭…
经典动画崩坏盘点！《cha研》《gun道》魔性名梗逆袭，从烂作到鬼畜神作，你追过的动画如何靠离谱翻红？点击了解！
wuhu专题
佳作名垂青史，烂作自是遗臭万年。但在网络时代，人设崩的没眼看、画面丑到成家常便饭、剧情离谱到震碎三观，这样的“烂作”，反而可能在鬼畜圈梗圈拥有一席之地。
一些原本饱受诟病的作品在口碑上不行，却因为过于搞笑离谱，被一众网友拿来吐槽二创，上演了一幕幕“烂作翻红”戏码。
经费不足，大咖加持也是杯水车薪
动画人理想固然美好，但遭遇经费有限的情况，再强大的制作团队也只能为降预算咬紧牙关。而没钱自然导致制作拉垮、画面崩坏。
比如对标日本插画家真锅博的未来感画风，1973年播出的科幻动画《cha研》因剧情和作画烂的“双开花”引发无数网友吐槽。剧情烂这锅编剧背，但作画烂真不能怪这帮打工人。
细看演职表，参与制作《铁臂阿童木》《一休和尚》的坂口尚、做过手冢治虫助手的田中英二、为初代奥特曼配乐的宫内国郎均在其中，说到底还是经费限制了他们的才能发挥。对比同期1分钟约15万日元的制作预算，《cha研》一集的经费才50万日元，不到一般动画的60%。
《cha研》在播出之际并未掀起水花，直到弹幕文化的兴盛让网友再度想起这部槽点满满的“神作”。而顺着热度来的官方似乎也十分喜闻乐见，不仅不介意网友对其“诋毁”，售后一直持续到现在。
2020年改编的真人舞台剧
帧数低的像ppt、音乐在高潮情节戛然而止、重复画面多如牛毛已是本作省钱的老手段。
最“粪”的当属毫无逻辑、令人发笑的情节。虽然号称是“cha研打败入侵的杰拉鲁星人拯救地球”，但据b站某up主完全统计，前20集中cha研一人干倒47名外星人，比外星人嘎人还多两倍，再加上每集不定时出现的蜜汁微笑，被网友怒评是在“虐杀”外星人。
欠揍的蜜汁微笑
以及出现外星人从绑匪手中救下泉研妹妹，却没得到一句感谢，还被男主一个反手给干趴的没礼貌情节，简直是科幻片的“农夫与蛇”。
伏尔加博士，请原谅我
出自造梗之神的第35集《脑袋里有炸弹》。杰拉鲁星人伪装成人类绑架伏尔加博士并在他的脑子里植入了炸弹企图把科学家一网打尽。
闯入会场的泉研先一口咬定在场的伏尔加博士是“假货”，不出意外让教授们笑到捶桌。
再是用“耳毛”探测博士脑子里的炸弹，经过一场重复过n次的超尬变身，极具“正义感”的研抄起拄拐老头子直接飞了。
在泉研一句怜悯感拉满的“伏尔加博士，请原谅我”逆天发言脱口后，人形炸弹伏尔加博士被当成炸药包空投到杰拉鲁星人飞船上，来了场被迫的同归于尽。
缺乏情绪波动的配音使主角本就不富裕的人性更是雪上加霜。值得一提的是，这段名场面不仅被网友做各种mad配音来反复鞭尸，还有产品拿它打广告。
今年9月发布的日清拉面广告
《Musashi-gun道》
在比烂的赛道上，《gun道》更是一骑绝尘，与《失落的宇宙》、《夜明前的琉璃色》并称为崩坏史上的“三大传说”。
虽然由鲁邦三世的作者monkey punch担当原作，但在鲁鲁修、凉宫春日等众神出战的06年，座机画质、动作诡异僵硬的《gun道》实在不忍直视，荣获“2006粪动画大赏” （2006粪アニメ大赏）也算实至名归。
动画主要讲述了战国时期使用“gun道”武术的双枪少年宫本武藏和同伴对抗妖怪ayakashi的行动。要问男主长什么样，嗯……有观众看到大结局还只能靠一头蓝发辨认他。无他，脸崩的每集都不一样。
由于比《cha研》还穷，《gun道》正片的大部分背景都是实景照片直接贴上去的，一开始制作组还稍加调色试图瞒天过海，被发现后演都不演了直接开摆。
传说の100秒
作为神级崩坏动画名场面，这段和妖怪打斗的场面被贴在油管上广为流传，中二的日本网友还给它取名为“伝説の100秒”。
开局一通闭眼扫射，配上指哪不打哪的五毛钱火光特效，眼睛闭着的武藏看着害怕的哭了。
接着来一波似乎是循环动图版的原地刷怪，短短几秒一个怪能死3次，随便怎么暂停，打枪人都是手比脚还长，群魔乱舞。
面对原地开枪被众人怒赞“好强”的武藏，怪兽boss居然不动如泰山等着被揍，这真是何等激烈的战斗！
最神的当属一大叔从武藏的胸前掏出了一把枪，一个位移飞到空中作战，三下五除二把怪兽干趴。斗宗强者，御空而行，恐怖如斯啊！（bushi
贤者の舞
与“传说の100秒”齐名的片段还有出自第3集的这段“贤者の舞”。片段以一段意义不明的踢踏舞开场，随后两人掏枪对垒。
但镜头一转，欸，没看错，半自动手枪瞬间变成了左轮手枪，以树懒的速度喷出了3枚子弹。
两人左摇右摆的打架姿态如同乌鸦坐飞机，让观众纷纷尖叫：
经典IP大翻车？游戏改动画ooc
在翻车的康庄大道上，经费不足只是小喽啰，更容易踩雷的还是IP改编。在制作中，由于对原作的理解不到位等原因导致动画与原作相距甚远。然而凭借IP的影响力，这些改编作品仍然被粉丝们关注，受到其戏谑调侃而重获热度。
《塞尔达传说》
首先是任天堂委托美国DIC公司在1989年制作的《塞尔达传说》动画，原本目的是宣传游戏，但由于当时游戏的设定不充分，导致公司在制作时加入了许多私货，诞生了和今天不能说一模一样，只能说毫无关系的油腻男林克。
脸上略深的法令纹不仅让他看起来有点像大叔，装病搞偷袭、和公主绑在一起作战索吻等行为更是将林克塑造成海拉鲁大流氓的模样，和现今游戏里的人设大相径庭。
来到第4集，被困的大妹子只想被王子拯救，面对前来打怪的公主视若无睹。此时天空一声巨响，林克闪亮登场——
在成功打败巨龙后，得到了感激的妹子一个吻，只见一道白光，可怜的林克中计秒变青蛙王子。亲爱的林克，什么都吻只会害了你啊！
南蛮大布
在塞尔达游戏里也不乏一些幽默之作，比如由飞利浦（就是你想的那个卖剃须刀的公司）不负众望制作的一部赛一部烂CDI三部曲《林克：恶魔之脸》《塞尔达：伽美隆之杖》和《塞尔达历险记》。
这里的每一个人物，在讲话时眼睛都会蠕动抽搐八百遍。
而鬼畜圈广为人知的”南蛮大布”，则来自于《林克：恶魔之脸》中一个名为莫尔舒的npc商人。在当时可以说是炫耀CG技术级别的运镜，加上玩家与之交易时说出的台词，经过网友的二创，这些台词被配上了其他搞笑音乐从而广泛流传，网络上关于南蛮大布前摇的教学整活视频也比比皆是。
b站知名南蛮大布鬼畜“我用数字”
《马里奥旅馆》
而另一个大IP马里奥身上，更是有着任天堂也完全不想承认的黑历史——《马里奥旅馆》（Hotel Mario）
发售于1994年，由飞利浦公司制作……等等，怎么又是这个刮胡刀？虽然没有太雷的情节画风，但是还是诞生了太多为人熟知的梗。
意大利面
在开场动画中，马里奥和路易吉收到碧奇公主的野餐邀请，路易吉说“我希望她做了很多意大利面。”（I hope she made lotsa spaghetti.）。因spaghetti~音调诡异，被网友制作成音mad和鬼畜混剪在YouTube、b站等网站上广泛传播。
甚至因同为任天堂旗下游戏，网上还流传着“南蛮大布”与“意大利面”的mix视频。
Gay Luigi
空耳引发的误会也不是没有，还是意大利面的片段，当两人进入蘑菇王国时，马里奥对路易吉说的这句“Nice of the princess to invite us for a picnic, eh Luigi?”这段话中的“eh,luigi”被部分网友误听为“gay Luigi”。
自此有关于路易吉的取向讨论（造谣整活）一去不复返。
某恶搞百科网站为路易吉编撰的名片
《游戏王》
同样饱受崩坏困扰的，还有因卡牌对战被视作无数人青春的《游戏王》。最初以漫画形式在《周刊少年JUMP》上连载，据2016年数据，漫画单行本全球发售量超4000万册，已是当时日本人气漫画之一。而根据漫画制作的游戏卡牌，截至2009年，创造全球销量最高的集换式卡牌游戏记录，时至今日销量仍位列全球实体卡牌第二。
因卖卡牌分成至今年收入上亿日元的作者高桥
而其改编动画未能延续漫画与游戏的一贯水准，虽然在当时收视率喜人，但作画不稳定、角色塑造失败等问题，多少还是影响了观众的观看体验。
海马社长的下巴就是一部进化史。从帅气的这样：
到这样：
再到这样。无痛整形，只需要给他一部《游戏王》。
颜艺
有一说一，尽管动画中的崩坏场面不胜枚举，这部卡牌对战番还是开创性地制作了一些诡异扭曲的表情用以夸张地表现角色当下的心情或性格，后来也被称之为“颜艺”。
以玩梗为特色，神作还是烂作？
在看到网络平台爆梗带来的流量后，不是复刻“烂作”，而是试图重现“烂作”玩梗爆火的现象，《pop子和pipi美的日常》干脆就以无厘头搞笑为核心设定。
动画打破了常规动画的线性叙事方式，通过恶搞、模仿等形式把综艺、动画、电视剧中的梗串联在主角的生活中，于是得到网友这样的评价：
不管是“神（经）作”还是“粪作”，它从不按套路出牌。看似一集20多分钟，有效播出12分钟，看似重播水时长，实则换了声优，这多新鲜啊。
豪华全明星声优阵容（不完全版）
至于到底有多少梗？以动画第二集某个片段为例：
这里的游戏画面是在模仿《第4次超级机器人大战》。
紧接着pipi美的台词，又是出自漫画《我没有看喜欢的动画的原因》。
而这段游戏的结尾则来自我们非常熟悉的游戏《星之卡比》。
而这个游戏片段其实只有十几秒。由于其梗的来源范围极其广、表现形式极其多样、密集程度极其高，以至于很多资深二次元都没法完全辨认，说一集出现几十个甚至上百个梗都毫不夸张。
辨认难度太高，又由此诞生了一众专门找梗解读梗的视频。
不少网友称其为“动画版梗指南”，虽然有人表示“品不来”，但第一季6集在b站超7000万的播放量足以为它的人气证明。
质量不佳消费情怀？因毁三观被观众吐槽
因制作年代早受制于技术、经费不足等因素，导致作品在质量、剧情上不符合如今观众审美标准因而被吐槽是“烂作”尚可理解。
而制作经费充足，故事原型都摆在那，却毁三观教坏小孩绝不容忍。在国产作品中，《雷锋的故事》就因与历史产生偏差的设定和离谱情节闯入网友雷区。
噱头十足，在宣传之时制作号称“2100万大制作”，播出时粗糙的建模效果、生硬的动作语言却让观众大跌眼镜，以至于被很多网友称为“比大学生作业还差”“国产3D动画之辱”。
长大后的雷锋被请来解决水泥搅拌不均匀的问题，先不说这满池和水银一样质地的“水泥”。
在得知搅拌机坏了之后，我们的英雄毅然决然跳进水泥池，受到男主的感召，其他小伙伴也纷纷加入这场搅拌的行列……
是不是头铁不知道，小伙们身体确实蛮铁哈。
背我地干活
故事还要从第3集说起，注意看这帮蹲着大马趴巡逻的鬼子……后面落单的老弱病残，趁雷父一个不注意将他包围。在输出一长串大佐味拉满的顶级日语后，“背我地干活”要求正式登场。
于是乎，就有了这段3个日军轮番对其喊话“背我地干活”。
在输出复读机般的台词进行了一番充满“压迫性”的威胁后，看到日军得逞的结算画面，不禁让小编以为这是动画为了塑造日军的“唐人形象”故意为之。
放眼整部作品，虽标榜展现雷锋背后的真实事迹与伟大精神，实际上对于其成长的艰苦环境着墨较少。每集15分钟，很大程度上都在水时长。
而在人物塑造上，雷锋之父“抗日奇侠”的形象，一人单挑3名鬼子全身而退的情节也完全背离历史认知。
其中一鬼子被猪撞下悬崖，第二位被自己人误杀，最后一个鬼子被雷劈倒在地的“玄学”操作也是令人啧啧称奇。
在呈现正向观点时镜头语言也过于苍白直接、缺乏设计，如雷锋为乘客倒水的镜头被重复播放6次。
如此种种严重缺陷，令这部本着“教育意义”的动画成为了国产动画史上被众人吐槽的笑柄，反而有损观众心中的英雄形象。
“烂作”再度爆火？背后的逻辑是什么？
烂作翻红的本质，是观众对其二创后内容的重构。原本的“烂”经过网友的加工再创造，转化为娱乐元素，再经由网络平台将鬼畜梗迅速传播扩散，让原本沉寂的作品重获流量。
观看这些吐槽视频或是加入玩梗大军，一方面，被烂作辣眼的观众得到安慰，在搞笑视频里获得的认同感超越了看烂作的坏心情，集体声讨、参与二创也让这些作品成为网友们的社交工具。
但另一方面，部分烂作中不符合价值观的片段，也可能通过二创传播更广，对青少年群体产生不良影响。且这种靠鬼畜梗走红的模式，也会让心思不正的创作者产生“靠烂作博眼球”的想法，从而失去对动画质量的把控。
说到底，烂作翻红只是一种娱乐现象而非创作模板。无论是动画还是游戏，还是应坚持“内容至上”而非“流量为王”的初心创作，才能在赢得观众认可的同时，创造真正有价值有意义的作品，而非靠一时的鬼畜梗短暂走红，随着时间的推移，最终仍无法撕去“烂作”“粪作”的标
