“被扩圈”的同人展，更需要强调同人礼仪了

2025-05-30 08:36:02 神评论

作者 / 凉皮很凉

编辑 / Pel

排版 / 伯劳

近年来，国内二次元文化线下展会呈现爆发式增长，但提到值得一去的展会，COMICUP（以下简称CP展）一定是绕不开的选项之一。去年CP30首次落地杭州，就一跃成为了杭州漫展之“最”；今年5月份刚结束的CP31更是“一票难求”。然而伴随着CP展的“扩圈”，这场曾经由纯粹热爱驱动的小众文化圈层展会正面临着商业逻辑与消费者心态的“入侵”。

CP展的本质是同人交流创作，在同人圈层文化中存在着很多不言而喻的礼仪规则，这些不成文的规则构成了圈内人的文化密码：创作者基于兴趣驱动而进行创作，参与者则秉持“为爱发电”的心态共鸣；这种默契形成了独特的交流生态。

而CP31的“扩圈”打破了这种微妙的平衡感，大量带着纯粹消费心态“新参与者”的涌入，以购买商业产品的期待看待同人作品——即时满足的需求、标准化的服务等等。“CP是同人展会！不是商业展会！”、“素质感人的买家当面吐槽我的文本”、“不懂这两张纸为什么这么贵”……类似的讨论也愈演愈烈，这些争议的背后其实是触及到了同人创作与商业的边界理解。

今天就从同人礼仪出发浅谈一下同人创作的边界。

什么是同人礼仪？

同人礼仪指的是同人圈大家约定俗成的规则礼仪，目的是为了更好的维护同人圈的氛围以及促进其和谐发展。

近几年，无论是日本的comiket还是国内的CP展，都存在着一些默认的规则和禁忌，圈内人将其称之为“同人礼仪”。例如国内CP展的参展须知，除了时间地点等常规信息以外，还有很重要的一栏就是同人礼仪的说明，包括不限于摄影礼仪、cos礼仪、集邮礼仪等。

最常见的基础同人礼仪：

1、全场同人相关区域禁止拍照、录像、直播。持有同人摊位采访证的情况下，拍摄同人摊位前需礼貌询问摊主，获得同意后可进行拍摄，拍摄结束后不可随手乱扔乱丢同人本。

2、不可嘲笑、吐槽摊主的作品（各人喜好不同，请勿掐CP）。

3、不在摊位前长时间拍摄、闲谈，不可影响摊主正常贩售。

4、与摊主沟通时请文明礼貌，不轻浮不夸张。

而日本作为同人圈的鼻祖，对于同人界的同人礼仪则涵盖了方方面面。SNS上也有日本网友整理了其中几条，称为“ルール6つ”（6大规则），其内容和国内的同人礼仪也有相似的地方。

日本同人礼仪6大规则：

1.禁止在comiket等展销会开始前彻夜排队

2.不要事无巨细的都问别人，首先要自己调查清楚

3.不能在二次创作中描绘明令禁止的内容

4.不要滥用社团入场证

5.禁止以搭讪恋爱为目的参加展会

6.找到有经验的前辈带是更好的

日本comiket排队现象

为什么会有同人礼仪的出现？

要想找到这个问题的答案，就得从日本同人圈的历史谈起。

日本的同人创作最开始是以业余漫画爱好者们的自主交流发表所开始的。而后，随着时间的推移，日本的同人圈开始逐渐形成一个强有力的粉丝经济圈；随之并行的是同人成人向地下产业的发展，同人圈真正意义上的消费者开始出现，日本同人圈也迎来了 “同人热潮”。

但是随着需求的增加，更多量产型同人志的出现，与之相伴的问题也接踵而来，例如“克拉莉丝杂志”事件，获益后携款潜逃、盗印男性成人向同人志获利等事件的堆叠发生，同人圈也开始出现了不同的声音。“同人的对立面就是赚钱”这一点，似乎已经成为了当时同人界的一种不约而同的预想。

*注：克拉莉丝杂志事件：克拉莉丝是宫崎骏执导的《鲁邦三世卡里奥斯特罗城》中的女主人公，她在萝莉控爱好者和动画爱好者中都有相当高的人气。由三枝纯创作的非色情二创同人志《克拉莉丝杂志》首先是在CM上获得了大人气，之后被动画系情报志《Animec》介绍。很多从来没有接触过二创文化的爱好者表示根本不知道还有“同人志”这种东西。一时间《Animec》收到了大量的加印的通贩请求。负责加印通贩事宜的杂志编辑者从来没想过，本该是“小众娱乐”的同人志能有如此巨大的预约量，最终在金钱的诱惑下，卷款走人。迟迟没能拿到同人志的购买者们还组建起了“克拉莉丝杂志被害者的集会”。

日本同人圈对于上述这些“恶性”事件的发起主导者有一个称呼叫：同人ゴロ（同人恶棍），“同人ゴロ本来指的是以同人为生，毫无礼仪，时常做出引发争端事件的人”，但是随着同人圈“恶性”事件的发酵，这个词的意义也在不断的扩大，但都只是属于圈子里的“内部事件”。

直到2000年代初期的日本，同人圈接连发生了精灵宝可梦同人志事件，哆啦A梦最终回事件，让人们开始意识到同人创作是有一定法律风险的。并且伴随着网络的发展，话题的传播速度和范围都达到了前所未有的程度，类似这样的问题层出不穷，致使同人圈开始有了高度警戒线，严格自律、严格审查。

*注：精灵宝可梦同人志：1999年1月13日，日本京都警方在福冈县逮捕了一个女性同人志作家，理由是‘“对任天堂公司口袋妖怪版权的侵害”。事情的起因是1998年的夏市上，任天堂某职员发现了一本口袋妖怪的同人漫画，其中涉及色情内容。这名职员当即报告了任天堂本社，本社研究认为，这本有问题的同人志会对口袋妖怪的角色战略产生不良的影响，于是就依照日本版权法中的“复制权侵害”条例向京都法院提起诉讼。

哆啦A梦最终回事件：2005年，一位男性漫画家以“田嶋·T·安恵”为笔名，创作了一部名为《哆啦A梦最终回》的同人漫画。由于《哆啦A梦最终回》的画风、封面设计，以及传递出来的思想内核，都像极了藤子·F·不二雄的风格，所以这部同人漫画不仅在同人市场上获得了极高的销量，通贩结束后还在拍卖网站上拍出了数千至数万日元一本的天价，甚至还一度被传为是“藤子·F·不二雄的真迹”，最终引起了《哆啦A梦》版权方小学馆和藤子公司的重视，并正式通知该同人漫画的作者侵犯了版权。

“无规矩不成方圆”，同人界在经历了一系列的“恶性”事件之后，也开始反思和制定业界规则。IP企业方也开始制定自主规则，以此来切断业界成长的有害阻碍因素，推动其向着健康的方向发展，同人礼仪也就此诞生。目前，同人礼仪基本上以社会普遍观念上的限制、著作权、肖像权以及性表现为中心。

同人礼仪的核心是对于同人与商业的边界理解

同人礼仪的出现，最根本的原因还是观众、同人创作者以及原作IP方三者之间的冲突问题；或者说是同人创作与商业创作的界定问题。

对此，CP展的创始人冯凝华曾表示：“在商业领域，读者就是消费者，消费者就有各种的权利。但在同人领域，读者只是同人活动交流的一环，同人作品首先还是满足自己的表达欲。对于一个作者来讲，他内心的定位决定了他到底是一个职业作者还是同人作者。当他是想满足创作欲为第一优先，那是同人；当他想着要商业利益最大化，那就是商业。二创作品有一个界限，当他有了商业行为，超出了同人交流以外的渠道，就构成了不正当竞争。”

目前大多数同人还是以二创的形式出现，二创是以现有的作品为基础创作的，但二次创作并不是保持现有的作品，而是加入了创作者新的创作独特性的作品。同人志作为创作者兴趣所在创作的东西是不适用著作权法的，但是如果在权力者（原作作者、IP方企业等）不认可的情况下进行销售行为的话，就违反了著作权法。

在日本的同人活动中主要涉及的是：著作权、同一性保持权、以及改编权

著作权：原作者对于自主原创的作品享有的权利

改编权：同人志的情况下，不能改变原来原作的故事等，能改变的只有原作者、权力者的权利

同一性保持权：与改编权利相似，但不符合原作者意愿或原作者不喜欢的故事和绘画等的改编权利

同人活动中的权利大多是权利人默认的，多数被称为灰色地带，但是灰色地带也并不代表“默认了所以没关系“。遵守规则和礼仪，才能让大家更加愉快进行同人活动。

部分IP的同人创作守则

在这里给大家列举部分IP的同人创作守则：

任天堂

任天堂，作为创作者奖励程序许可使用niconico动画的任天堂的著作物的二次创作动画的制作。2014年，在niconico举办的活动“闘会議2015”的记者招待会上，董事长岩田聪发表了这一消息。如果仅限于对niconico动画的投稿，不仅是实况动画的二次创作，包括试着弹了游戏音乐、试着唱了歌在内，动画创作者表示将构筑能够安心二次创作的环境。

原神

原神在21年的时候发表了《原神同人周边大陆地区正式运行指引V1.2》，其中明确表示了“旅行者们可以自由对《原神》系列已公开发表的内容进行二次独创，并生产实体周边进行赠送或销售“，并且也明确指出，对其同人有审核机制，通过审核仅代表创作者的制作与销售行为将不会被《原神》判定为侵权，不代表官方对于同人创作内容的设定与品质的认可。