90年代动画神作《攻壳机动队》幕后绝版设定大放送！

2025-05-11 17:18:05 神评论

《攻壳机动队》是Production I.G.公司出品的科幻动画电影，由押井守执导，该片于1995年在日本上映。该片是押井守从电视动画导演转型为电影作者的关键作品，他在原作漫画基础上融入哲学思辨，通过电子脑对话、义体人身份认同等设定重构叙事内核，最终跻身“日本三大动画监督”行列。

该片改编自士郎正宗的同名科幻漫画，讲述了在“平行世界”的2029年，全世界被庞大信息网络连为一体，人类的各种组织器官均可被人造化，各种新型的犯罪事件也随之产生，日本国家公共安全委员成立下属秘密行动小组“攻壳机动队”，专门解决这类事件的故事。

公元2029年，是一个全世界被庞大信息网络连为一体的时代，是一个人们的生活方式也许并未发生什么重大变革的时代。人类的各种组织器官均可被人造化。因此，改造一部分身体结构的人有之，只保留大脑而全身机械化的人有之，更有人完全把自己变成了机器人。

几乎所有人类都进行了不同程度的改造，很多人的身体都有着与网络连接的端口（在脖子后面），对他们来说，身体只是一个电脑终端而已，是一个容纳人类灵魂的容器。

素子他们发现有一个黑客经常入侵一些公共设施的电脑，于是九课布置陷阱，抓获了这个身为清洁工人的黑客与给其程序的人。可是审问过程中，他们却发现此人的记忆早已被人所篡改，他们就象一颗被人摆弄的棋子。素子已经陷入了迷茫的阶段，她思考身为人类究竟该有何定义，人类一生的记忆，与庞大的信息世界，就好比一滴水和大海的程度。

紧接着，麦格公司与政府合作生产的一个完全义体人逃离公司，在夜间被车撞倒。九课接受了她的躯体。六课也派人来，开始检查该电脑人的躯体。躯体内的傀儡师表明自己不是AI，虽然他的代号是“2501计划”，但是他已有了察觉自我存在的意识。此时，九课遭到袭击，义体人躯体被抢走。素子跟踪劫匪，并在一处破旧的废墟找到了被六课藏匿的2501。

2501告诉素子，外交部、六课和麦格公司合作2501计划，而主要的程序编制者就是代田，2501的诞生只是他们的工具而已，但他产生了自我意识，逃离了他们的控制。他开始思考自己的定位，生命与死亡。这就是一个真正人类的行为。在他漫长的寻找同伴的过程中，他发现了草薙素子，他认为只有与她结合，他们才能更加完美。虽然结合的结果会导致2501自己的灭亡，可他仍然坚持这样认为。

此刻，六课的攻击直升机已经找到了2501和素子，得到的命令，消灭此二人。但是由于突然而来的干扰电波，武器系统一直无法锁定目标。自己过去的经历，以及2501对自己的影响，素子考虑后同意了他的要求，创造新的生命。素子和2501的灵魂融为一体。同时，干扰消除，直升机立刻对目标做出了攻击动作，2501和素子都被消灭了一个新的素子诞生了，这位少女看着庞大的世界，思考着自己该何去何从。

绝版幕后设定

导演押井守原本计划在完成《机动警察2》（1993年）后执导《人狼》，但Bandai Visual公司邀请他先改编士郎正宗1989年的漫画《攻壳机动队》。押井守后来仅以编剧身份参与了《人狼》制作。

他坦言："这个未来世界的故事对当下具有现实意义。通过个人电脑使用经历，我对科技产生兴趣。《机动警察》让我意识到用动画表现近未来的可能性。即便在好莱坞，也很少有电影能清晰展现计算机的影响力。"在后续采访中，他进一步阐释科技如何改变人类并融入日本文化。

制片方曾因哲学思辨过多而抱怨动作场面不足，押井守承认增加动作戏能提升票房，但仍坚持自己的创作理念。2008年推出《攻壳机动队2.0》时，他表示修改初衷是让首部曲与续集风格更统一。

士郎正宗的原著漫画以技术乐观主义为核心，角色常展露幽默感（如攻壳车Tachikoma的童趣设定），而押井守删减所有搞笑元素，强化存在主义焦虑。两人曾争论素子的性格塑造以及核心主题，士郎正宗认为“未来应更光明”，但押井守坚持探讨“存在是否仍需人类”。

最终押井守以冷峻基调统一全片，仅保留原作中“记忆备份是否等同人类存在”的核心议题。这种碰撞反而拓展了作品的深度，例如傀儡师觉醒自我意识后对生命意义的追问，成为《黑客帝国》等作品的灵感来源。

作为日本首部由英国Manga娱乐公司全资投拍的动画，团队大胆采用数字化技术，将传统赛璐珞动画与CG结合。例如“光学迷彩”战斗场景通过分层渲染实现粒子消散效果，这项技术后来成为全球动画工业的参考标准。

角色设计师冲浦启之将素子塑造得比漫画原作更成熟严肃。为匹配其心理年龄，他放弃了漫画中二十多岁的年轻形象，去除了搞笑表情和叛逆性格，赋予角色更多忧郁与沉思特质。

本片采用名为"数字生成动画"（DGA）的创新技术，将赛璐璐动画、电脑绘图和数字音频有机结合。1995年这被视为动画的未来，Avid非线性编辑系统因其多媒体兼容性被选用。著名的雨中冥想场景使用3D建模与手绘结合的创新技法，耗时4个月完成16秒镜头流动感；傀儡师与少佐在数据海洋对话的片段，则是早期数字粒子特效与传统动画逐帧绘制的融合实验。

押井守选择中国香港作为故事背景，认为这座充满霓虹招牌与声音洪流的城市完美契合电影主题。机械设计负责人竹内敦志指出，中国香港新旧交融的混乱特质正是信息爆炸时代的绝佳隐喻，制作团队前期绘制了大量强调中国香港混沌感的草图。制作团队将中国香港九龙城寨的密集景观与东京银座的霓虹光影熔铸成新港市原型，超过200层的垂直建筑群采用多层赛璐珞叠加技术呈现，仅城市背景画稿就达上千张。这种“东方赛博朋克”美学直接影响了后来《黑客帝国》等作品。

美术指导小仓宏昌开发了独特的光影系统，将光源效果直接绘制在赛璐璐上。素子的"热光学迷影"效果通过TIMA软件实现，仅需单张原画就能生成动态扭曲效果。CG总监田中诚将工作人员名字转译为计算机代码，生成了极具未来感的片头字幕。动画导演西久保瑞穗追求极致真实感，团队甚至专程赴关岛研究枪械实弹效果。

影片美术风格深受《银翼杀手》影响，押井守直言大量借鉴其视觉语言。团队以中国香港密集楼宇和霓虹灯为原型，通过手绘与CG结合，打造出潮湿阴冷的赛博都市“新港市”，预言了信息过载时代的精神窒息。