孙忠怀：“一签约就大功告成”时代结束，现在押注创作小队丨实录

成都，第十三届中国网络视听大会主论坛。腾讯公司副总裁、腾讯在线视频首席执行官孙忠怀站在台上，开场就抛出了一个让在场从业者心头一紧的观察："今年来之前，我感受到这么多年，第一次圈外的人也开始认真地问我们行业接下来会怎么样发展。"

这个问题背后，是AI对影视行业渗透速度已经超出了大多数人的预判——包括他自己。

"创作小队"崛起：5-20人干掉几百人的工业化流程

去年年底在上海电影节，孙忠怀曾预测未来12个月将是AI制作长篇涌现的关键窗口期。当时他以为这个判断"比较激进"，现在看来，"情况更加明显"。

一批"规模很小、能量很大"的创作团队正在做出让人刮目相看的内容。孙忠怀将他们定义为"创作小队"——大概5到20人的规模，在一个特殊内容类型上，能做出过去需要几百人协同才能完成的内容。

"真正让人觉得不可思议的是，不是一个作品它有多好，也不是简单的效率提升，而是行业的工作方式发生了根本的变化。AI把原来需要很多个专业角色协作才能完成的工作，压缩进了一个人的工作中。"

这不仅仅是创作流程的改变，更是创作主体的改变。

供给爆发10倍、100倍，观众注意力不会同比增长

创作小队只是一个入口。孙忠怀指出，背后发生的是整个行业的内容供给结构正在被重新组织。

"对于平台来说，这种变化会带来一个非常清晰的结果，就是内容的供给会爆发式增长，可能是过去的10倍、100倍。但是我们知道，观众的注意力不会同比增长。"

供给越多，竞争越激烈，内容之间的分化也会越来越明显。接下来会出现一个更加清晰的分层：

最上面的，仍然是非常极致的精品内容。头部内容的创作门槛"不会降低，反而会更加提高"。

在下面的是创作小队这样不断涌现的新力量，迅速壮大。

而过去依赖工业化流程生产出来的大量中等规模内容，处境将变得尴尬——在成本和周期上，他们要跟创作小队竞争；在完成度和质量方面，又要跟头部内容竞争。

"这样一个变化，不仅仅是多了一种内容形态，而是整个供给结构在改变。创作小队是这个变化里面最为明显的。"

平台的核心能力：在不确定性中持续做判断

当内容供给开始爆发，什么样的内容才是稀缺的？什么样的内容值得被看见？哪些团队值得被长期投资？

"我对此还是比较乐观的。"孙忠怀说，"平台应该扮演的角色是这样一个生态的压舱石，也是生态的催化剂。"

平台的核心能力，就是在不断的不确定性中持续做判断。过去平台在内容生态里最核心的作用是承担风险、做判断，"不仅仅是简单的出钱方，也不是单一的分发渠道"。

大制作时代，平台必须在开机之前把所有内容都想清楚。现在不一样了——创作小队的试错成本比较低，"平台可以和创作者在过程中一起寻找方向"。

"所以平台的价值不是在削弱，而是在提升。"

持续押注头部精品，仍是行业最重要的能力之一

创作的方式在改变，供给结构在改变，但孙忠怀强调，真正能够建立用户信任、形成平台心智、创造长期价值的，"其实还是那些头部的大精品内容"。

"对于腾讯视频来说，这也是我们最核心的优势之一。这些年我们一直在深耕艺术和科技驱动，落实到内容层面，还是看我们能不能把最好的内容做出来。"

IP价值在放大：从内容资产到结构性能力

在内容供给快速增长的情况下，IP的价值正在放大。

"供给越多，观众的选择成本越高，所以被验证过的、有认知和有情感连接的IP，本身就是一种筛选的结果。"

孙忠怀指出，过去更多是把IP当做内容资产来看，但现在这个阶段，IP更像是一种结构性的能力。"对于视频平台来讲，IP体系本身就是组织内容生产的一种方式，也是平台的长期能力。"

从"认项目"到"认人"：重构平台与创作者关系

"接下来，平台与创作者的关系，是下一个周期里面比较重要的事情。哪一个平台把这个关系梳理好了，就在相当程度上定义了下一个时代的内容生态。"

孙忠怀直言，这不是某一家视频平台的机会，而是全行业的机会。

过去在腾讯，讲的是版权、定制和自制。这些模式在工业化生产阶段是成立的，但在以后的阶段可能就不够用了。

变化的核心不是多了一种合作方式，而是整个生产能力在转移。

"过去，我们的创作能力主要是在组织里，在分工体系里，平台面对的是项目，是一个一个的项目。现在创作能力开始向人、向小队集中，平台开始直接面对的是创作的主体。"

在这种情况下，真正稳定的变量不再是一个项目，而是看这支创作小队里面有没有持续创作能力，有没有方向感。

"我们的投入也会从单个的大项目，转向对于创作主体的长期判断。往后，我们要认的是人——这个团队里面有没有真正有创作能力的人和方向感。一旦认可了某一支小队，我们就会持续投入，陪他们在不同的方向上多做探索，在作品最有价值的苗头一出现就开始加注。"

孙忠怀毫不客气地批评了过去的行业惯例："我一直主张，那种甲方乙方一签约就大功告成的时代，对于我们行业是没有什么好处的。反而是风险共担、收益共享，才是真正健康的、长期的合作伙伴关系。"

他认为，在创作小队时代，这件事有了真正大规模落地的条件，"因为它的试错成本比较低，是双方都能承担得起调整代价的"。

腾讯视频的两件事：发现小队，放大价值

对于腾讯视频来说，选择非常清晰——在这个变化里把两件事做好：一个是发现小队，第二个是把他们的价值放大。

孙忠怀发现，是在一个创作小队还在摸索方向的阶段，就能判断出他好还是不好，有没有能力。"这种判断我觉得是不可能靠算法的，而是要靠我们长期在内容行业里面积累出来的眼光。"

孙忠怀坦言，判断对象从过去的几十个公司、几十个项目，扩大到可能几百个、几千个创作主体，"这种能力会变得更加稀缺"。

放大，是当一个好内容出现之后，迅速把所有资源压上去。"长视频平台的用户规模、宣发能力、IP体系等等，这些能力叠加在一起，会让一个好内容触达到它本应该触达到的观众。"

过去，这些资源叠加一般放在大项目上。往后，会尝试延伸到创作小队上，"不是等成品做完之后再进入，而是从一开始就参与"。

五项具体工作：工具开放、原生AI、分账机制、IP开放、人才培养

孙忠怀介绍了腾讯视频正在做的几项具体工作：

第一，工具和能力开放。 在AI赋能传统影视制作流程上，腾讯视频一直在做。今年会更加系统地从前期的概念设计，到拍摄阶段的虚拟制作，再到后期的特效、声音、美术辅助这一整个链条，对创作小队合作伙伴全部开放，"不仅仅是内部使用。他们需要工业级的工具支撑，我们全都给"。

第二，原生AI方向的探索。 现在有一些团队在做，核心目标是探索用AI方式从零开始做出真正有意义的、长时长的高质量内容。

"现在大家看到的AI内容是什么？不到一两分钟、两三分钟，比较多，一般都是玩梗，或者炫创意。真正30分钟以上的非常长的内容还是很少的。现在我们也在做——十几集的剧，还要做90分钟的电影，全部都是全AI流程做的。如果乐观的话，可能第三季度能对外发布。"

这个探索积累下来的经验和工具，最后会反哺给整个行业。

第三，收益分配的逻辑要改变。 创作小队做的内容产生了价值，这个价值要还能回流到创作者手里。

"我们会探索更加合理的分账机制，让创作小队在内容生态周期里面持续受益。内容越好，他们得到的越多。这个逻辑才能够真正吸引那些有能力的创作小队把最好的东西拿出来。"

第四，开放腾讯的IP资产。 腾讯视频积累了大量的IP资产，背靠集团优势，文学、动漫、游戏、剧集、综艺非常多的品类，"有很多好的IP都要充分开发"。

过去依赖大制作的工业体系，门槛高、周期长，所以只把最top的IP做了开发，"其实还有很多有价值的都没有释放"。往后可以把更多IP释放给创作小队合作伙伴，"他们一起帮我们把这些IP做大"。

第五，AI创作者生态的培训培育。 这个时代需要既懂创作语言，又能够驾驭AI生产工具，同时还要有自己美学判断的人。"这批人不是市场上现成的，需要培养。"

腾讯视频搭建了一个AI创作者的"灵芽社区"，还在持续举办AI创作大赛，同时也在跟北京电影学院等高校合作一起培养人才。

"这里面的逻辑只有一个——当这批人到来的时候，我们需要有足够真实的舞台，有足够多的项目给他们来参与。"

国际化：创作小队是中国文化走出去的真正载体

还有一件事值得平台认真考虑——国际化。

过去中国内容的国际化走出去是靠那些大项目。包括最近腾讯视频和爱奇艺一起播的《逐玉》，在国际上影响力非常大。但依赖少数大项目，难度比较高，"要靠这个大制作、大IP走得比较辛苦"。

创作小队不一样。"它又轻又快又灵活，试错成本很低，我们可以同时在多个市场、多种形态上做探索。"

回看过去四年，短剧出海已经验证了这个模式——轻量化的模式在国际市场是有竞争力的，也有真实需求。

"创作小队有完整的叙事能力，也有自己的美学主张，所以这种内容会是中国文化走出去的真正的载体。"

孙忠怀预判，将来会有很多主要依赖AI的能力、成本很低的把中国故事把它的内核包装好、演绎好，"用我们不仅仅是黄皮肤黑头发的人的形象，也可以用白皮肤金头发的形象，甚至拉美人、非洲人的各种各样形象，在他们的文化土壤里去默默地弘扬我们中国文化"。

"这些都是AI支持的创作小队生态能够带来的可能性。"

下一步，腾讯视频会认真去探索，除了在东南亚市场，甚至可以考虑在欧美市场里面做探索。

"这个行业有大量有才华的人，脑子里有真正好东西，就缺一个机会"

演讲最后，孙忠怀说："我还是认为我们这个行业里面有大量有才华的人，他们脑子里是有真正好东西的，其实就缺一个机会。所以在这样一个时间点上，能够跟他们共创、一起合作，我觉得是非常荣幸的，也是我愿意为之努力的。"